Receituário Pop

Receituário Pop e os 30 melhores discos de 2011...

2011-12-24T22:29:00.001-03:00

Aqui está minha lista com os melhores discos do ano... foi difícil resumir em 30 discos, mas acho que deu pra fazer um belo apanhado.

Um ótimo 2012 para todos...

Receituário Pop e as 30 melhores músicas de 2011...

2011-12-24T12:09:00.002-03:00

O vídeo é longo porque tem trechos de todas as músicas... mas nada que não dê pra ir ouvindo e adiantando...

Em breve, os 30 melhores discos de 2011...

Os 25 melhores discos de 2010...

2011-01-01T17:42:00.005-03:00

Aproveitem de uma forma diferente a seleção do ano que já passou...

Um ótimo ano para todos... sem promessas dessa vez, especialmente porque a cada dia o fim do Receituário está mais próximo...

As 30 melhores músicas de 2010... (em uma frase)

2010-12-31T19:08:00.004-03:00

E aos 45 do segundo tempo, depois de um ano ausente em função de lesões, o Receituário Pop entra em campo para aquele momento que todos mais adoramos: a retrospectiva musical. Pra começar, as 30 melhores músicas de 2010. A lista deste ano vem com algumas surpresas. Pela primeira vez não há nenhuma canção nacional no countdown. Não é preconceito contra o cancioneiro tupiniquim, mas a falta de tempo fez com que eu elegesse prioridades, no caso o cenário musical estrangeiro que é aquele com o qual eu tenho mais apreço. Pela primeira vez também temos mais de uma música de um mesmo artista. Tirando isso, lamento muito quem for reclamar de ausências visíveis como a de Janelle Monáe que esteve em 99% das listas que vi esse ano, mas, desculpe, essa é a minha lista. Cada uma das 30 canções que compõe ese top será acompanhada de uma frase que define porque ela é tão boa. Divirtam-se com a audição.

30- Mark Ronson – Hey Boy: pode nem ser a melhor de Ronson, mas é a mais grudenta.... Ouça!

29- Zola Jesus – Sea talk: maravilhosamente chupado de Siouxsie and the Banshees... Ouça!

28- The Like- He’s not a boy: a música que prova porque a gente sentiu tanta falta do The Like… Ouça!

27- Cee Lo Green – Fuck you: a falta de educação pode ser bem fofa... Ouça!

26- Foals – This Orient: a melhor música nerd de 2010… Ouça!

25- Marina and the Diamonds - Mowgli’s road: a única pena é que uma música tão boa foi mal aproveitada com um clipe tão ruim... Ouça!

24- Antony and the Johnsons – Thank you for your love: para aqueles dias tristonhos e cinzentos, não tem como ser melhor... Ouça!

23- Audrey Horne – Halo: a capacidade de transformar uma música irritante em algo extraordinário... Ouça!

22- Brandon Flowers – Jilted lovers and broken hearts: uma canção solo que mostra porque a gente gosta tanto de The Killers… Ouça!

21- Gorillaz – On Melancholy Hill: de tão bela prova que música de desenho animado não precisa ser bobinha... Ouça!

20- Two door cinema club – Do you want it all: aquela música para refletir sobre o ritmo frenético das nossas vidas... Ouça!

19- Grinderman – Heathen child: o lado sombrio de 2010… Ouça!

18- Paul Weller - Find the torch, burn the plans: a música para fazer revolução… Ouça!

17- Teenage Fanclub – The back of my mind: feita para embalar romances de comerciais de margarina… Ouça!

16- Sia – Never gonna leave me: com o auxílio da guitarra de Nick Valensi, a canção para quem sentiu falta de Feist e companhia... Ouça!

15- Gogol Bordello – My companjera: em 2010 foi só colocar essa pra tocar que não tinha como ficar triste... Ouça!

14- Karen Elson – The ghost who walks: o ápice do cool capaz de deixar Marianne Faithful orgulhosa… Ouça!

13- Mondo Cane – Che Notte: a loucura de Mike Patton com uma pitada de trilha sonora italiana... Ouça!

12- Tom Petty and the Heartbreakers – Running Man’s Bible: a prova que nem com o tempo a música de Tom Petty perde a qualidade… Ouça!

11- Carl Barat – Run with the boys: qualidade musical a la The Jam, capaz de deixar Pete Doherty com inveja... Ouça!

10- Black Rebel Motorcycle Club – Conscience killer: quem não gostou do disco novo do BRMC é porque não prestou atenção em Conscience Killer... Ouça!

09- Aqualung – Lost: uma pérola ignorada pela maioria... Ouça!

08- Manic Street Preachers – Some kind of nothingness: junto com Ian McCulloch, a colaboração do ano… Ouça!

07- Broken Social Scene – Texico bitches: a grande composição indie do ano… Ouça!

06- Dead Weather – Die by the drop: o peso da trupe de Jack White melhorando a cena musical… Ouça!

05- The National – Afraid of everyone: em um disco com tantas obras-primas, essa sobressaiu... Ouça!

04- Paul Weller – No tears to cry: impossível de ouvir e não viajar pelo tempo dançando... Ouça!

03- Grinderman – Mickey Mouse and the Goodbye Man: a música para recuperar a fé em rock ‘n’ roll de verdade… Ouça!

02 - Arcade Fire- The Suburbs: a composição capaz de fazer você repensar todas as suas crenças... Ouça!

01 - Interpol – Barricade: uma jóia pop, sem superficialidade, pronta para ser descoberta… Ouça!

No próximo Receituário: melhores discos de 2010?!

As 30 melhores músicas de 2009... (parte 3 - 10 a 01)

2009-12-23T12:28:00.007-03:00

Esqueçam as músicas de Natal... nada de Noite feliz ou Jingle Bell... o Receituário Pop apresenta as 10 melhores músicas de 2009. Se você ainda não ouviu alguma delas ainda há tempo de ser um bom menino ou menina para ganhar presente do Papai Noel...

10- Pearl Jam - Force of Nature: Eddie Vedder e companhia fizeram não apenas um dos meus discos prediletos do ano, como o melhor deles desde Yield (1998). Mesmo concordando que a escolha de The Fixer como primeiro single foi certa, a preferida do disco tem que ser Force of Nature em que letra e melodia estão alinhados para criar uma música com o poder típico do grande remanescente do rock de Seattle. Ouça aqui...

09 - Yeah Yeah Yeahs - Zero: ao contrário da expectativa de decadência gradativa que se tem em relação a nova geração do rock, o Yeah Yeah Yeahs parece estar se aprimorando a cada disco. Os três álbuns que o grupo de Karen O já lançou são distintos entre si, mas preservam a identidade do trio nova iorquino. Com um primeiro single como Zero não tinha como ficar decepcionado com It's blitz. Ser considerado um "zero" nunca pareceu tanto um elogio. Ouça aqui...

08 - Florence and the Machine - Dog days are over: quem se sentiu órfão com a ausência de lançamentos da Feist e de seus clipes fofíssimos, pode suavizar a saudade com a melhor estréia solo de 2009 pertencente a Florence Welch. Parte de tamanho êxito da cantora inglesa pertence a essa música perfeita para ser cantada em momentos de redenção. Ouça aqui...

07 - Julian Plenti - Games for days: que Interpol é a banda número um no meu coração, iPod, Last Fm e tudo o mais que houver, todo mundo já sabe. Por isso mesmo tinha medo de não gostar do disco solo do Paul Banks, mas é claro que ele não me desapontaria, ainda mais com esse clipe pra lá de maravilhoso com participação da Emily Haines do Metric que volta a aparecer daqui a pouco. So, this is how we learn. Ouça aqui...

06 - Dead Man's bones - Pa pa power: bandas de atores tem tudo para dar errado. Mas desde que começou a promover seu projeto com o amigo Zach Shields, Ryan Gosling parecia ter futuro apenas por tentar fazer tudo o que pode parecer contramão em Hollywood. O produto final foi um disco com altos e baixos, soando um pouco como um Arcade Fire simplificado ou um The Cramps amansado. O importante é que no meio do show de horrores que eles tentaram montar no disco homônimo existe a grudenta Pa Pa Power. Ouça aqui...

05 - Metric - Sick Muse: eu já tinha me desapontado o bastante com o Metric nos últimos anos para não querer ouvir o disco Fantasies. Mas daí a Emily apareceu no clipe do Paul e eu tive que dar mais uma chance para moça que conseguiu se redimir a altura com um dos melhores discos pop rock do ano. Sem contar que depois que assisti o clipe de Sick Muse ela virou minha mais nova musa, pela imagem e apelo sexy agressivo da canção. Ouça aqui...

04 - The Noisettes - Never forget you: voz arrepiante, melodia perfeita, letra docemente sarcástica, grupo supra-sumo do cool... são tantas qualidades que com a aparição de Shingai Shoniwa dá pra acreditar que alguém tenha sentido falta da Amy Winehouse? Not really... troféu melhor cantora de nome estranho pra ela, por favor. Ouça aqui...

03 - Phoenix - Lisztomania: quem ouviu Wolfgang Amadeus Phoenix e não se encantou coloca o dedo aqui?! Como punição todos os dedos serão cortados. Se o Marcelo Tas estivesse apresentando essa lista em uma premiação, ele diria que esta é a canção mais tchuqui tchuqui do ano. Tal denominação até combina com a linha de baixo e guitarra capaz de provocar uma lavagem cerebral até nos mais resistentes. Jack Bauer ficaria mansinho ouvindo Lisztomania e era capaz de ainda sair dançando no meio de um bando de terroristas. Ouça aqui...

02 - Wild Beasts - Brave bulging buoyant clairvoyants: a melhor banda estreante do ano tem que ser Wild Beasts, ainda mais para quem cresceu em meio a histórias fantásticas e está até agora morrendo de vontade de ver Onde vivem os monstros. A voz peculiar e a harmonia brincalhona da canção fazem com que a ouça sem parar até conseguir acompanhar a cantoria de Hayden Thorpe. Ouça aqui...

01 - Jarvis Cocker - I never said I was deep: Jarvis Cocker por si só já é demais, mas ainda por cima ele lança o disco solo Further Complications com uma música que deveria ser a ode de todo o cafajeste. Assim, se ele já era difícil de resistir, ficou irresistível de vez! Sem contar que para escrever uma música com a frase "My morality is shabby" sem parecer cafona, tem que ser muito bom e Jarvis é. Então aproveitem a melhor música de 2009, cantem a plenos pulmões, sem medo de ser brega: "I never said I was deep, but I am profoundly shallow/ My lack of knowledge is vast, and my horizons are narrow/ I never said I was big, I never said that I was clever...". Ouça aqui...

Se eu não pensar em outra lista até o final de 2009, só volto em 2010. Então Feliz Natal e Ano Novo para todos os leitores do Receituário Pop. Que ano que vem seja possível continuar a eterna busca pelo melhor que há na cultura pop e que possamos continuar avacalhando com tudo o que for ruim! Agora vou lá escrever minha cartinha pro Papai Noel pedindo o Jarvis, o Paul Banks e o Mike Patton de presente!

No próximo Receituário: no idea...

As 30 melhores músicas de 2009... (parte 2 - 20 a 11)

2009-12-22T23:46:00.005-03:00

Sem muita demora que é para não deixar ninguém ansioso, aqui vão mais dez musiquinhas que fizeram de 2009 um ano bem mais agradável...

20 - Wilco - You never know: que eu idolatro Wilco e queria casar com Jeff Tweedy só pra poder pedir para ele cantar pra mim não é novidade. Apesar de ainda preferir o Sky Blue Sky, o disco homônimo lançado este ano também é incrível, do início ao fim e essa canção é um típico exemplar Wilconiano da primeira a última nota. Ouça aqui...

19 - Iggy Pop - Je sais que tu sais: o vocalista do Stooges seguiu um dos caminhos mais improváveis que podia no disco Preliminaires e essa é uma das razões para ele ser tão bom. Je sais que tu sais é a síntese de tudo o que há de sensacional neste trabalho que (voltando a resenha que também escrevi para a Paradoxo) merece o Oscar de musical estranho mais fascinante de 2009. Ouça aqui...

18 - Dinosaur Jr. - I don't wanna go there: J Mascis está na minha lista de Deuses e esta é a faixa do disco Farm que me lembra porque eu costumo escutar compulsivamente o disco Where you been de 1993. Ouça aqui...

17 - Sparklehorse and Danger Mouse - Everytime I'm with you: apesar de ter ficado insatisfeita com uma parcela maior do que eu imaginava das músicas deste disco, o trabalho com Jason Lytle é uma das coisas mais ironicamente belas que alguém pode ter ouvido neste ano. Ouça aqui...

16 - Dead Weather - Treat me like your mother: sempre amei Jack White, nunca gostei muito de Kills. No entanto, Alisson Mosshart é essencial para a música com mais adrenalina lançada desde o último primeiro de janeiro. E nem preciso comentar aquele clipe, ou preciso?! Ouça aqui...

15 - Muse - Uprising: apesar de achar que muitas músicas do grupo de Matt Belamy soam parecidas demais, o que mais me atraí nelas é a capacidade de transmitir uma força épica, como se fossem compostas para a batalha final contra o apocalipse. Impossível ouvir Uprising e não ter vontade de levantar e ir a luta, mesmo sem saber contra o que ao certo. Ouça aqui...

14 - Placebo - For what it's worth: minha ligação com Brian Molko começou obviamente por causa de David Bowie e quando eu fui surpreendida durante uma madrugada pelo clipe de For what it's worth tive certeza que a criatura não me decepcionaria assim como o criador nunca decepcionou. Já aviso, essa música gruda. Se quiser também, a resenha do disco Battle for the sun. Ouça aqui...

13 - Neko Case - Red Tide: o disco Middle Cyclone é quase presença unânime nas listas de melhores publicadas durante o ano inteiro. Provavelmente tanta aceitação seja causada pela dificuldade de escolher qual a canção melhor do disco inteiro, mas mesmo com a disputa acirrada, o ar desesperado de Red Tide sai como vencedora. Como não se render ao sarcasmo da frase "The mollusks they have won...". Ouça aqui...

12 - Julian Casablancas - 11th dimension: talvez o disco solo do vocalista do Strokes tenha sido o que causou mais "mixed feelings". Teve gente que amou, teve o contrário e teve quem não deu bola para o assunto. Mas é inegável que entre as boas canções pop que ele conseguiu criar, 11th dimension é extraordinária. Tente não ficar feliz depois de ouví-la. Ouça aqui...

11 - Patrick Wolf - Hard Times: Patrick (sente a intimidade) sempre me entrete, seja com seus figurinos espalhafatosos, com seus chiliques no palco e com sua música. É inegável que sem essa música, em diversos momentos eu não teria tido forças para sobreviver às agruras do ano que está acabando! Ouça aqui...

No próximo Receituário: as 10 mais do ano anterior ao ano 10!

As 30 melhores músicas de 2009... (parte 1 - 30 a 21)

2009-12-21T13:36:00.007-03:00

O fim de 2009 está chegando, para alegria de uns e tristeza de outros. Mas no quesito produção musical foi um ano no mínimo bem decente. Por isso, o Receituário Pop apresenta a primeira parte da lista com as 30 melhores músicas de 2009. Aproveitem...

30 - Kasabian - Where did all the love go?: é inegável que quase todas as músicas do Kasabian soam do mesmo jeito, no entanto, em um disco que tudo parecia a mesma coisa, essa canção sobressaiu como aquela que dá vontade de colocar no repeat. Ouça aqui...

29 - Ciara - Love Sex Magic: todo ano eu tenho uma música chicletuda que eu considero a epítome de todas as qualidades que tornam as canções pop um prazer muitas vezes culposo, e por isso mesmo mais delicioso. Então, minha pérola inacreditável de 2009 vai pro dueto de Ciara com Justin Timberlake. Ouça aqui...

28 - Caetano Veloso - Sem cais: existe algo mais sensacional do que as canções que foram feitas para os momentos em que tudo parece perdido? Só o refrão já valeria a pena: "Quero tanto/Quero tanto você/ Mar aberto/Mar adentro/ Mar imenso/ Mar intenso/ Sem cais/ 'Tou com medo/ 'Tou com medo de ver/ Que 'inda posso/ Ir bem mais...". Ouça aqui...

27 - Richard Hawley - Open up your door: música descoberta aos 45 do segundo tempo pra fechar 2009 com chave de ouro. Ainda estou tentando descobrir o que me atraiu tanto nela, talvez um certo ar de Leonard Cohen, mas sei que tenho vontade de sorrir melancolicamente sempre que ele diz "Open up the door/ I can't hear your voice no more /I just want to make you smile/ Maybe stay with you a while...". Ouça aqui...

26 - Moby - Pale Horses: pra explicar a beleza dessa canção tenho que repetir o que escrevi sobre ela na resenha do disco para a Revista Paradoxo: "Para os que estiverem prontos para se deliciarem com algumas das canções mais belas e significativas já produzidas sob o rótulo de música eletrônica basta um mergulho em Pale horses e JLTF, ambas falando sobre caminhos a serem percorridos pelo ser humano que vive buscando respostas para perguntas que, às vezes, nem ele mesmo sabe ao certo quais são". Mas Pale Horses é melhor que JLTF. Ouça aqui...

25 - Lady & Bird - Liberty: não apenas essa dupla islandesa fez um dos meus discos prediletos do ano, como fez essa música que me lembra uma das coisas que mais amei nos últimos tempos: Pushing Daisies. Ouça aqui...

24 - Depeche Mode - Wrong: quem não acha a voz de Dave Gahan poderosa?! Se eles continuarem fazendo músicas como essa, eu perdôo a constante desistência de vir ao Brasil. E preparem-se para o clipe dirigido pelo meu mestre Patrick Daughters. Ouça aqui...

23 - Conor Oberst - I got the reason: antes do disco Outer South ser lançado eu já tinha a ouvido ao vivo no show do Santander Cultural, ano passado. Achei tão fantástica que gravei no celular para procurá-la depois. Demorou pra sair, mas nunca mais saiu das minhas prediletas. Ouça aqui...

22 - PJ Harvey e John Parish - Black hearted love: assim como todas as críticas que eu li não conseguiram capturar o sentido deste disco perfeito, não serei eu quem conseguirá explicar o poder dessa música. Ouça aqui...

21 - Soulsavers - Unbalanced pieces: poucas palavras: Mark Lanegan e Mike Patton cantando juntos. Antes dessa música, só nos meus sonhos mesmo! Ouça aqui...

No próximo Receituário: do 20 ao 11 em menos de 24 horas!

Um relato particular sobre o show do Faith No More...

2009-11-04T13:50:00.004-03:00

Antes de revelar qualquer detalhe sobre o show do Faith No More em Porto Alegre, no dia 3 de novembro de 2009, preciso contar uma historinha que explica a minha relação com esta banda que voltou a ativa depois de 11 anos. Se você não quiser saber de tal particularidade pare aqui, ou pule para o quinto parágrafo...

Assim como boa parte dos irmãos mais novos espalhados pelo mundo, devo boa parte do meu gosto musical ao irmão mais velho. No entanto, essa relação fraterna vai por duas vias: por um lado você conhece coisas que talvez nunca conhecesse por causa da sua idade, mas por outro você vive sendo torturado com os relatos de experiência que ele viveu, mas você não. Resumindo: sempre fica aquela sensação de “por que eu não nasci antes?”.

A primeira vez que eu ouvi Faith No More na minha vida, eu tinha uns 10 anos e foi vasculhando a discoteca do meu irmão mais velho. Lá estavam The Real Thing (1989) e Angel Dust (1992). Na hora, fiquei viciada em músicas como Epic e Midlife crisis. Ouvia aquelas músicas sem parar, até que veio as frases infames: “É bom né?! Pois eu vi ao vivo”. Por muito tempo achei que ele estava mentindo, afinal, na minha cabeça de criança, nenhuma banda tão grandiosa ia se dar o trabalho de fazer show no Brasil. Mas não é que em 1991, quando meu irmão morava em Brasília, o FNM veio e ele realmente viu o show que incluía a cena que povoou a minha imaginação durante anos: Mike Patton pulando na casamata do Estádio Mané Garrincha e fazendo toda a estrutura de acrílico ir ao chão.

Ainda mais inocente era a pergunta que eu fazia toda vez que ele acabava a sessão tortura: “Por que tu não me levou junto?”, ou então, “Por que tu não guardou uma lembrança de presente pra mim?! Nunca parou pra pensar que um dia tua irmãzinha ia se apaixonar pelo FNM?”. A resposta vinha repleta daquele sadismo típico de primogênitos: “Não, que pena, né?! E tu nunca mais vai poder ver um show igual porque a banda acabou”. Chegamos ao ponto que interessa: ledo engano, caro mancebo, ledo engano...

As 22 horas e 50 minutos, os integrantes do Faith No More subiram ao palco. Enquanto tocavam Midnight Cowboy (incluindo Mike Patton na escaleta) meus olhos já começaram a ficar marejados e um nó se criou na garganta. Mas prontamente eles desataram tal nó, fazendo com que eu acabasse com a minha voz já na segunda canção: From out of Nowhere, eternamente a número 1 na minha tracklist Faithnomoreana...

O primeiro indício que deixou claro que aquele provavelmente se tornaria um dos shows da minha vida era a capacidade que aqueles músicos tinham de transpor tudo aquilo que ouvi durante anos em vinil ou cd para a realidade. Com o Faith No More é assim: aquilo que foi gravado é o que você recebe ao vivo. Nada de ser como aquelas bandas que soam maravilhosamente em estúdio, mas que no palco deixam a desejar. A seqüência Suprise, you are dead/Last Cup of Sorrow deixaram bem explícito todo o potencial musical da banda e especialmente do alcance vocálico de Mike Patton. Meu Deus! O cara canta muito ainda! Felizmente não se juntou ao hall de cantores que um dia tiveram voz privilegiada. Ele continua tendo e mostrando que sua versatilidade como performer não depende da quantidade de projetos musicais que ele tem. No FNM tudo é válido e por essa razão eles se tornaram um dos grupos mais importantes da história do rock.

Outro ponto imprescindível para o sucesso daquele show, era que não havia clima de revival no ar. Os músicos, mesmo com alguns quilinhos extras e a falta de cabelo de alguns (com exceção do baterista Mike Bordin que ainda mantém seus longos dreadlocks, mas agora grisalhos), não deixavam transparecer que haviam parado durante um bom tempo. E mesmo não conseguindo encher a casa de espetáculos, os fãs estavam ali não porque queriam reviver uma época que já passou, mas sim porque o Faith No More nunca deixou de fazer parte da vida de musical de cada uma deles. E a banda deve ter sentido isso... o último bis com We care a lot deixou bem claro que todos os integrantes que estavam no palco haviam envolvido a platéia, assim como as pessoas haviam encantado os músicos.

O show teve mais ou menos 1 hora e meia e seguiu bem no estilo “eu queria mais, mas o que teve já superou expectativas”. Tudo bem que faltou Falling to Pieces e Small Victory, mas quando se teve Evidence cantada parte em italiano, Caralho Voador (composta depois da primeira passagem da banda pelo Brasil no início dos anos 90) e cover de This guy is in love with you do Burt Bacharach seguida do mosh do vocalista, será que dá para realmente sentir falta de alguma coisa?!

No fim das contas eu finalmente pude ver aquele show histórico com o qual sonhei por mais de 10 anos. Nem a dor nas costas e nos braços, a garganta falhando e o pescoço que não mexe direito, apagam o prazer que eu senti de estar na platéria do Pepsi on Stage. Meu irmão não foi junto porque a consciência deve ter pesado depois de anos me martirizando, então eu penso que ele quis deixar as coisas empatadas, um show histórico do FNM pra ele e um pra mim. Agora só me resta esperar por um show do Rush, daí eu não terei que sofrer ouvindo mais uma história intitulada “eu vi e você não”...

No próximo Receituário: que tal falar sobre formaturas?!

* Fotos retiradas do site Uol...

05 filmes que me levarão ao cinema...

2009-10-21T15:30:00.000-03:00

Sem grandes delongas, aqui estão os filmes que vão fazer que eu sai de casa em direção ao cinema nestes últimos meses de 2009:

05) 2012: não é exatamente meu tipo de filme, mas tem o John Cusack. Qualquer filme que tenha Cusack no elenco merece ser assistido na tela grande. Se não der pra ser assim, pelo menos 3 vezes em DVD. Mas tirando essa razão (que já seria o suficiente), o trailer parece interessante e por mais que a premissa da história não seja novidade nenhuma (mesmo quem não conhece a teoria maia de que o mundo acaba em 21/12/2012), todos os filmes do Roland Emmerich apresentam cenas bem interessantes do Apocalipse. Vai dizer que você não ficou minimamente curiosa ao assistir o trailer e ver o Cristo Redentor caindo aos pedaços?!

04) 9 - A salvação: eu sei que o filme já estreou, mas como ainda não pude ver, continua na minha lista de must watch. O tema fim dos dias nunca sai de moda, mas agora vem em versão animada com as vozes da Jennifer Connely e do Elijah Wood (entre outros atores renomados) e é produzido pelo Tim Burton. Credenciais melhores é quese impossível. No IMDB a trama é resumida com a frase "Um pesadelo pós-apocalíptico no qual toda a humanidade está ameaçada". É só pensar em Nightmare Before Christmas e lembrar que qualquer pesadelo que tenha um dedinho do Tim Burton é um sonho cinematográfico que não deve ser deixado de lado...

03) 500 dias com ela: todo ano tem que ser lançado um novo filme cult que vai ser idolatrado pelos alternativos e indies de plantão. Em 2009 esse filme é esse aqui! Como geralmente eu adoro este tipo de filme (Cameron Crowe sempre vai ser o rei deste gênero cinematográfico), não vai ser este que vou deixar de ver, especialmente porque 90% destes longas nem chegam aos cinemas aqui no sul, então quando estreiam, se tornam imperdíveis. Se não fosse motivo o bastante, mesmo achando a Zooey Deschannel bem, digamos, enfadonha (esse comentário pode custar a minha vida) tem o lindinho Joseph Gordon Levitt (cada vez mais me lembrando o Heath Ledger) para todos aqueles que como eu sentem saudades dos tempos de 3rd rock from the sun...

02) Coco antes de Chanel: mesmo que Audrey Tautou ainda tenha que pagar pelo pecado Código Da Vinci, temos que elogiar suas tentativas de redenção. Mesmo sendo um filme bem diferente, ao dar a vida a estilista Coco Chanel parece conseguir fazer com que o espectador se lembre porque se apaixonou por ela ao assistir Les Fabuleux destin d'Amélie Poulain pela primeira vez. E se a os membros da Academia tem aberto as portas para os estrangeiros nos últimos anos e deram o prêmio para a igualmente maravilhosa Marion Cotillard por sua encarnação de Edith Piaf, porque o mesmo não poderia acontecer com Audrey?!

01) Onde vivem os monstros: finalmente o filme do ano, ao menos para mim. Juntar a linguagem cinematográfica inovadora de Spike Jonze com uma popular história fantástica infantil é uma combinação que só poderia dar certo, assim como nos anos 80, Wolfgang Petersen conseguiu fazer com A história sem fim. O enredo é simples: o menino Max se refugia em um mundo de imaginação porque acha que na vida real ninguém o compreende. Essa sensação que toma conta de todos nós durante a infância (e ás vezes se estende por tanto tempo que nunca acaba) gera um universo dos sonhos extraordinário, repleto de criaturas monstruosas que despertam os sentimentos mais selvagens que podem existir, como o medo e a curiosidade, por exemplo. Um reino para ser explorado é o que Jonze tirou do livro de Maurice Sendak e colocou na telona, ainda com uma trilha sonora assinada por Karen O do Yeah Yeah Yeahs que não sai do iPod....

Espero que de certo modo o Receituário Pop tenha ajudado a incrementar o seu roteiro cinematográfico. Agora é o momento da confissão: eu vou ver New Moon sim, especialmente porque cinema-pipoca é uma delícia. Mas sou capaz de esperar pelo DVD mesmo...

No próximo Receituário: escolhendo as opções...

Quem não gosta de covers?

2009-08-30T14:05:00.004-03:00

Por mais que eu ainda prefira as músicas originais, ou seja, nada de versões ao vivo, acústicas, remix, etc, de vez em quando a gente se surpreende com um cover bem feito, e que de tão legal se torna uma música nova.

Juntando essa coleção de covers legais, mais a paixão por listas, agora o Receituário Pop, também colabora com o blog super bacana 1001 covers. Não basta listar algumas as versões mais sensacionais que você já ouviu, temos que explicar o porque, afinal de contas, dar uma nova roupagem para uma outra canção e fazer isso bem feito, exige muita responsabilidade.

A meta é atingir os 1001 covers, assim como nos livros 1001 discos que você precisa ouvir, 1001 filmes que precisa ver, 1001 livros que precisa ler... Por enquanto estamos no número 0036, ou seja, há um grande trajeto pela frente e por isso sugestões são sempre bem vindas.

Até agora, tive duas colaborações: elogiando Oasis através da cover de Wonderwall feita por Ryan Adams e babando por Bowie cantando Beach Boys. Dentro em breve pretendo defender minha teoria de que o Bee Gees é o grupo perfeito para ser coverizado...

No próximo Receituário: je ne sais pas...

05 diretores de videoclipes que você precisa conhecer...

2009-08-08T00:00:00.001-03:00

Depois de vários dias surtando de tédio, sem poder sair de casa e com muito tempo pra pensar, comecei a criar diversas ideias para poder atualizar este blog. Depois de descartar muitas, cogitei deletar o Receituário Pop de vez. Mas resolvi encarar mais um desafio antes de realizar ação tão drástica.

A muito tempo vivo assombrada pelo conceito Internet killed the videostar. Mesmo que cada vez mais os canais dedicados à música passem menos clipes, continuo obcecada por videoclipes. E não basta conhecer uma canção nova através do conceito visual, quero conhecer a videografia de um diretor tanto quanto me interesso pelos cineastas da tela grande. Posso ir além... se fosse fazer aquela lista básica de profissões perfeitas que você sonha ter, diretora de videoclipe é a número um com certeza.

Pensando nisso passei pelo árduo trabalho de selecionar os meus cinco diretores prediletos. E se não bastasse, me empolguei na tarefa e escolhi cinco clipes de cada um. Ou seja, se você está entediado, com medo da gripe suína, agora pode ficar em casa com bastante coisa para ver. Como tenho horror a assistir vídeos em blog, todas os nomes das músicas contém o link que leva ao mais prazeroso espetáculo musical que posso proporcionar.

05) Samuel Bayer
Inesquecível: a lista de clipes inesquecíveis deste diretor americano é grande, mesmo para alguém que começou a carreira por "sorte" no início dos anos 90. Logo no comecinho da carreira dirigiu clipes sutis, traduzindo sem grandes técnicas, mas marcantes como No rain, do Blind Melon e mais importante Smells like teen spirit, não preciso dizer de quem.
Imperdível: a estética de Bayer me parece muito conectada ao grunge e mais recentemente ao que está mais próximo de rock comercial, representado por My Chemical Romance e Green Day. Ou seja, normalmente seus clipes são diretos, sem grandes produções, sempre com uma aura mais negra, o que ajuda na idéia de baixo orçamento (mesmo que na verdade tenha custado uma bela grana). No entanto, dois clipes do Strokes chamam a atenção no meio de tanta repetição: You only live once e Heart in a cage (maravilhoso em preto e branco).
Indispensável: juro que não é pelo cantor, mas o melhor clipe de Samuel Bayer é Strangers when we meet, do David Bowie. O diretor foi por um caminho bem menos "dirty-punk" e acertou na medida do poético e do agressivo. Tudo bem que a canção é perfeita (mode Bowie's fan on), mas damos o mérito porque a aliança visual e musical é perfeita...

04) Mark Romanek
Inesquecível: dos diretores desta lista é o mais experiente no ramo dos vídeos musicais. Da metade dos anos 80 em diante, artista que se preze tem clipe dirigido por Romanek. Na minha opinião, o que faz da carreira de Mark tão marcante é que nunca se sabe o que se esperar de um novo trabalho. São tantas referências que cada clipe é uma obra particular. Dois dos clipes mais memoráveis são Are you gonna go my way, do Lenny Kravitz (mais tarde copiado descaradamente por inúmeros artistas, incluindo o Jane's addiction, na música Just because) e Rain da Madonna, que deu uma bela quebra naqueles clipes apelativos que ela fez nos anos 90...
Imperdível: mesmo estando bem distante do gênero musical que eu costumo ouvir, através do clipe 99 problems fui escutar o disco do Jay Z e fiquei bem feliz com que ouvi. Mas o clipe que chega a embrulhar o estômago de tão emocionante é o de Hurt, cover do Nine Inch Nails, feito por ninguém menos do que Johnny Cash em uma volta surpreendente ao estrelato em 2002, pouco antes de sua morte...
Indispensável: não apenas com um cover Trent Reznor ajudou Mark Romanek a fazer história. O clipe da canção Closer é verdadeira obra de arte. Foi censurado, causou comoção e foi parar na coleção permanente do Museu de Arte Moderna de NY. Quer mais?!

03) Roman Copolla
Inesquecível: o sobrenome já entregou que o cara tem que ter talento. É filho do homem e consequentemente irmão da minha musa, se é que você me entende. E assim como, se você for cool estará na trilha sonora de um filme da maninha, se você também estiver nesta categoria vai querer ter um clipe dirigido por ele. Ele costuma ter o costume de querer mostrar as bandas da forma mais crua possível, como em Last Nite, do Strokes e no empolgante video do Ima Robot, Dynomite, mas...
Imperdível: com o tempo ele foi tentando transformar o clipes em pequenos curta metragens, carregando mais significado a música como acontece no fofíssimo Lonely Day, do Phantom Planet.
Indispensável: para completar ele ainda resolveu seguir por vertentes parecidas com as do ex-cunhado Spike Jonze e fez coisas beeeem estranhas e por isso mesmo fascinantes como se pode ver nos clipes de Funky Square Dance, do Phoenix e Playground love, do Air, trilha do meu filme favorito daquela diretora...

02) Floria Sigismondi
Inesquecível: é muito bom ser um artista versátil e tudo mais, mas se eu fosse diretora de clipes queria ser como a Floria. Se você conhece o trabalho dela, quando for ver um clipe, mesmo que pela primeira vez vai saber se foi ela que dirigiu. O trabalho é completamente autoral, muito abstrato e surreal, mas da mesma forma que desejo viver no mundo de Tim Burton, também gostaria de viver no universo Floria, mesmo ele sendo meio assustador como nos seus clipes mais famosos Beautiful People, do Marilyn Manson (acho o coitado bem descartável, mas amo essa música de tanto ver o clipe) e Fighter, da Christina Aguilera (quando vi esse pensei: não gosto dela, mas a partir de hoje merece mais meu respeito do que a Britney)...
Imperdível: o que me deixa mais fascinada pelo trabalho desta italiana é que ele transcende o visual. Seja na tela do computador ou da televisão parece que toda aquela composição artística vai quebrar o vidro e sair pela sala a fora, se espalhar pelas paredes. É tudo detalhado e grandioso demais para ficar restrito a um lugar tão pequeno como pode ser visto nos clipes de Megalomaniac, do Incubus e Blue Orchid, do White Stripes...
Indispensável: Finalmente, o que me surpreende nas obras de Floria é que ela não faz apenas clipes. Ela e uma contadora de histórias nata. Sejam essas histórias pessimistas, elas ainda mantém um resquício de otimismo bem no fundinho, como no clipe do The Cure, The End of the world. Quando eu crescer quero ser Floria!

01) Patrick Daughters

Inesquecível: finalmente o número um da lista. Patrick Daughters é o novato entre os diretores. É colega de trabalho dos irmãos Coppola, mas nem por isso vive a sombra da fama dos outros. Talvez o nome não lembre nada, mas feche os olhos pense: clipe mais fofo e colorido que você viu nos últimos tempos? Se ainda ficou em dúvida, tem uma marca de lava roupas que plagiou o clipe bonito... acertou quem falou Feist, 1 2 3 4. A canadense foi uma das maiores incentivadoras do trabalho do californiano, juntamente com o Yeah Yeah Yeahs. Entre os clipes de Daughters com a banda nova iorquina está o simpático Turn into...
Imperdível: Enquanto os clipes da Floria são superproduções, detalhadíssimos, Patrick é o contrário. O que mais se encontra em seus clipes são efeitos de luzes, close ups, câmeras e planos sequenciais e tudo isso me passa uma sensação de intimidade com a música e com o trabalho. Em Lightining Blue Eyes, por exemplo, sinto como se eu estivesse passeando pelo show do Secret Machines, assim como tenho vontade de olhar pela janela para ver se o Futureheads não está no meu pátio tocando Hounds of love...
Indispensável: Patrick tem menos de 10 anos de carreira e só mostra mais maturidade a cada vídeo. Quando eu recebi minha newsletter do Interpol avisando que o clipe para No I in threesome estava no ar e era dirigido por Daughters, surtei. E o resultado não me deixou nada desapontada. Então, Patrick querido, se precisar de uma assistente, estamos aqui para isso!

Espero que da próxima vez que você assistir um clipe bacana, espere os créditos e veja quem é o diretor. Quem sabe no futuro eu não seja a única que odeia a VH1 por passar clipes legais, mas não colocar o crédito para o criador visual. Mais uma coisinha: se você ficou pelo menos "levemente" interessado pelo mundo das artes visuais, um site é parada obrigatória: Director's Bureau. Fãs da Sofia Coppola me agradeçam depois...

No próximo Receituário: quem sabe o fim?!

Discos que você precisa ouvir...

2009-07-22T13:35:00.007-03:00

Admito que há discos que são um marco na vida de qualquer pessoa simplesmente porque eles são clássicos para a história da música em geral. Muita gente por exemplo nunca viveu algum momento em que a trilha sonora era o álbum branco do Beatles, mas mesmo assim ele faz parte da discografia básica desta pessoa.

Textos falando sobre estas obras consagradas não faltam. Mas e quanto aqueles discos que tocam fundo na nossa alma mas não são aclamados pela grande mídia? Particularmente mantenho uma coleção extensa de gravações que são a minha vida, mas que não chamam muito a atenção daqueles que não tem um profundo interesse pelo mundo musical. Por isso, o Receituário Pop terá a sessão "Discos qe você precisa ouvir". Se as listas já são um bom indício de modos para expandir as opções musicias, os exemplos de discos que você terá aqui, provavelmente não encontrará com resenhas tão pessoais em outros lugares.

Para começar tal coluna, nada melhor a minha banda particular favorita:

Soul Asylum - Grave Dancers Union (1993):

Para quem: pessoas que gostam de college rock.
Porque ouvir: pela ironia das letras e a beleza das melodias.

No início dos anos 90, poucos aficionados pela MTV passaram imunes a um clipe com imagens de crianças desaparecidas, acompanhado por uma bela melodia e uma letra desesperadamente poética, cantada por um vocalista com um sutil olhar paranóico. A música Runaway Train pode ser lembrada, mas o nome de seus criadores parece pairar no esquecimento.

O Soul Asylum apareceu em Minneapolis, no estado de Minnesota, cidadezinha onde a única diversão para quem não curtia corrida de carros devia ser formar uma banda de garagem. Foi com esse espírito de rock alternativo que David Pirner, Karl Muller, Dan Murphy e Pat Morley – logo substituído por Grant Young – começaram a tocar juntos.

O primeiro disco, um ep chamado Say what you will, Clarence... Karl sold the truck, lançado pela pequena Twin Tones, assim como os trabalhos seguintes ajudaram a construir uma base de fãs fiéis que gostavam da mistura de college rock com punk que o conterrâneo do Hüsker Dü fazia. Os críticos aclamavam Pirner e companhia, enquanto o resto dos Estados Unidos...

Foi com o clipe emocionalmente apelativo que os rapazes de Minneapolis sentiram o dilema entre o prazer e o desgosto do estrelato. Grave Dancers Union (1993) unia a sensibilidade de influências folk e country da música americana, com a pegada rápida e energética do rock que voltava a dominar as paradas com o aclive do movimento grunge.

Em uma dúzia de canções, Pirner, Muller e Murphy conseguiram misturar a guitarra tenaz de Somebody to Shove que remetia à The Replacements com a suavidade acústica das faixas Homesick e The Sun Maid. Outro sucesso, Black Gold, mesmo que mais sutilmente do que Runaway, conseguia fazer os ouvintes pensarem em assuntos sérios, mas de modo descontraído, quase involuntário. Entre metáforas suscetíveis, seria o ouro negro mais uma referência ao petróleo que enriqueceu a poucos e matou muitos: “Ouro negro, em um luta branca, você não vai encher o tanque e sair para dar uma volta?”.

As letras são mais um ponto a favor das canções do grupo. Adeus à temática sexo, drogas e rock n’ roll que era disseminada pelos Estados Unidos através das crias do rock poser anos 80, como Skid Row, Motley Crue e Guns n’ Roses. Mas também não havia a seriedade das músicas de protesto que tomavam conta das ruas em princípio no rap e hip hop e depois invadindo as estações de rádio dedicadas ao estilo musical que havia elegido Elvis Presley como rei. Como principal compositor, David capturava emoções da vida comum, tratadas com metáforas, sarcasmo e trocadilhos bem construídos. Não se via a postura de um rockstar, mas sim a visão de mais um rosto na multidão que falava dos sentimentos que fazem parte de cada um de nós – “porque eu sinto tanta saudade, mas não é tão ruim assim, porque sinto saudade do lar que nunca tive” – com a mesma sensibilidade demonstrada por Bob Dylan desde os anos 60, mas com certeza se levando bem menos a sério, como na piada de Without a trace: “eu me apaixonei por uma prostituta, ela riu na minha cara, eu a levei tão a sério, eu era uma desgraça...”.

Em casos como do Soul Asylum, o sucesso é instigante. Certos artistas atingem o patamar mais alto do estrelato, mas não condizem com essa posição superior. Outros casos são o contrário. Com o ápice da cultura pop reciclável, ser reconhecido pode ser pior para uma carreira do que estar condenado eternamente ao mundo underground.

Não importa a década, sempre aparecem bandas novas que são chamadas de next big thing ou salvação do rock. No entanto, com o tempo elas desaparecem por inteiro ou então são lembradas esporadicamente. Os anos 90 foram prolíferos em grupos que ficaram só na promessa e o Soul Asylum não escapou dessa premissa.

Eles já tinham 10 anos de carreira quando apareceu o divisor de águas: Grave Dancers Union. Entraram para a lista da Billboard de discos mais vendidos e também emplacaram quatro singles. Somebody to shove e Runaway Train chegaram a liderar as paradas. Em 1994, o reconhecimento mor veio: o Grammy de melhor música rock, para Runaway.

Os rapazes tiveram não só o primeiro gostinho do sucesso, mas criaram sua grande obra prima. De repente eles estavam nas capas das revistas mais importantes, faziam shows por toda a parte, tocavam para o presidente Bill Clinton e o vocalista conseguiu o artefato que define quem é quem na indústria do entretenimento: a namorada famosa, Winona Ryder.

O álbum serviu para colocar a banda debaixo da luz dos mais brilhantes holofotes, mas por outro lado, a mudança de trajetória fez com que os dez anos anteriores fossem ignorados pela maioria e os anos seguintes não chegassem nem perto do que eles alcançaram em 93. Um exemplo é o disco Let your dim light shine (1995) que apesar da qualidade foi considerado mediano perante o trabalho anterior. Mas afinal, Grave Dancers Union é bom? Sim, ele é bom, mas sempre fará a dúvida persistir: vale a pena pagar o preço de um grande sucesso?

No próximo Receituário: alguém me dá uma pauta, please?

Quem é x e x?

2009-06-19T18:38:00.005-03:00

Pois é, derrubaram a obrigatoriedade do diploma de jornalista. Tenho muito orgulho do meu diploma e só eu sei como os 8 semestres do curso fazem a diferença. Claro que não acredito que um certificado seja tudo na vida, mas a busca pelo conhecimento só tende a melhor o ser humano.

Um bando de "revolucionários" pensam que "se a casa já está suja, o melhor mesmo é fazer a festa", ou seja, acham que não precisar mais de Faculdade para ser jornalista é a oitava maravilha. Em termos práticos, provo que não.

Enquanto esbraveja em seu blog no Uol que todo curso de jornalismo é uma porcaria, André Forastieri esquece (ou esqueceu de ensinar quem faz isso por ele) que depois que a gente escreve um texto, ele precisa de revisão. Veja:

A nota publicado no blog Bis, da MTV é uma maravilha. Se ele prevê que "Vão fechar todos os cursos ou quase, espero, o que é bom para o futuro jornalismo brasileiro", é melhor você passar a ler apenas ficção.

A propósito, como ainda sou a "idiota" que pensa que diploma de jornalismo vale alguma coisa, respondo para o Forastieri quem são x e x: Martin L. Gore e Andrew Fletcher.

No próximo Receituário: o mundo é cheio de incertezas...

De volta ao batente...

2009-05-20T17:55:00.004-03:00

Como eu realmente não sabia como escolher um tema relevante para escrever, e ninguém tem me dado ideias, resolvi revelar que sai do meu "ostracismo crítico". Depois de quase 6 meses sem escrever uma resenha musical arranjei um cantinho novo que finalmente me inspirou da forma como eu estava precisando ser inspirada....

O Nick Cave está cantando no meu ouvido "And it must be nice..." e mais uma vez ele está completamente certo (será mera coincidência o fato de eu estar com minha amada camiseta do frontman dos Bad Seeds?!). Durante algum tempo eu perdi a vontade de escrever simplesmente porque eu não encontrava um meio que publicasse os meus tempos, mas que também me incentivasse e fizesse eu pensar cada palavra que formaria meu texto. Agora eu tenho, and its really nice!

Desde ontem meu primeiro texto para a Revista Paradoxo está no ar. Uma crítica sobre o disco Live in London do magnífico Leonard Cohen, realizada a base de muito suor e sangue frio que me levaram a escrever 5 páginas, que depois foram sumariamente deletadas, levando a um começo mais "maduro" e mais conciso, mas nem por isso menos trabalhoso.

Com tanto tempo sem escrever admito que me senti meio enferrujada, mas no fim a vontade de voltar a fazer algo significante falou mais alto, além de saber que conseguir tirar a poeira valeria a pena! Sem dúvidas...

Por isso, passem lá na Revista Paradoxo e leiam A arte personificada em Leonard Cohen e me digam o que acharam. Conselhos, elogios, críticas, tudo vale...

No próximo Receituário: ???

05 livros para serem lidos em uma maratona literária:

2009-04-29T15:00:00.005-03:00

Uma das coisas que eu mais gosto em Porto Alegre é a cena cultural. Talvez porque eu conheça como é a vida no interior, onde se tu tem um gosto musical ou literário um pouco menos popular acaba se tornando um estranho no ninho, valorizo o ambiente que a capital gaúcha propícia para as pessoas interessadas em algo mais do que aquilo que a mídia tenta enfiar goela abaixo.

Semana passada, no dia 22 de abril, foi realizada uma Maratona Literária no Centro Municipal de Cultura. Quem conhece lugares como este e tantos outros que podem ser encontrados em Porto (como a Casa de Cultura Mario Quintana e o Santander Cultural) sabe que a atmosfera destes lugares é algo que transcende a localização. Então nada melhor que copiar a maratona que já ocorria em Madri (porque sim, tudo o que é bom pode ser copiado) e transformar em algo legitimamente gaúcho.

Na primeira edição da empreitada, o livro escolhido foi "Cem anos de solidão" do escritor colombiano, Gabriel García Marquez. Para quem ainda não captou qual a ideia destes encontros, nada melhor do que usar a apresentação da comunidade do evento no orkut para descrevê-los: "Um livro, uma data e um lugar para leitura em grupo. Cada um lê, em voz alta, os trechos que desejar entre goles de café e algumas pausas para recuperar o fôlego da corrida. Ao final do livro ou do fôlego dos leitores será a vez da premiação literária". Para as próximas edições do evento, a escolha do livro será feita por meio de enquetes na Internet, por isso, aqui eu registro as minhas cinco indicações:

05) "As cidades Invisíveis" - Italo Calvino: admito que ainda não acabei a minha leitura, mas posso vislumbrar a ideia de um grupo de pessoas lendo em conjunto e todos sentindo aquelas emoções intensas que são despertadas quando percorremos este livro, com suas memórias descritas como se fossem algo que vive alem da lembrança do autor, mas também está na nossa. Pela catarse emocional que deve provocar no grupo, esta é a minha quinta opção...

04) "Grandes Esperanças" - Charles Dickens: que Dickens é um dos meus escritores prediletos, a maioria deve saber. No entanto este livro é o escolhido no meio de tantos mais renomados porque é ele quem consegue provar como o escritor inglês era um profundo conhecer da sociedade e do ser humano. De certa forma, lendo Dickens também é possível perceber que nós podemos ter evoluído muito, mas nem por isso somos assim tão diferentes...

03) "As três Marias" - Rachel de Queiroz: para não dizerem que só são valorizados os escritores estrangeiros, aqui está uma representante da literatura brasileira, e ainda mais, uma mulher. Percebo que a maioria dos jovens tem o nariz torcido para as obras do nosso país porque o vestibular de certo modo é capaz de traumatizar a capacidade leitora destas pessoas. Então, por isso, sendo uma traumatizada recuperada, digo que este livro de Rachel de Queiroz é o remédio perfeito para quem quer voltar a apreciar a capacidade criativa de nossos autores...

02) "Os sofrimentos do jovem Werther" - Goethe: se Cem anos de solidão é impactante, o que dizer da obra de Goethe? Uma coisa é certa, ninguém fica imune a história, que mesmo sendo curta não precisa de muitas páginas para prender o leitor e levá-lo a percorrer um labirinto nada feliz, mas que nem por isso é menos inspirador. Quando li Os sofrimentos do jovem Werther, minha impressão foi que por mais triste que seja a história, o que mais importa não é a capacidade de nos 'deprimir' e sim a de fazer com pensemos sobre tudo o que está a nossa volta e até que ponto somos culpados pelas nossas própria escolhas. Complicado de entender? Então vai ler o livro...

01) "O velho e o mar" - Ernest Hemingway: finalmente o meu escolhido. Hemingway é um autor que sempre estará nas minhas listas. Mas não importa o quão clichê possa ser, O velho e o mar sempre vai me deixar estupefata. Ás vezes parece impossível de compreender como um livro tão singelo pode abrigar tamanha profundidade, mas também sempre concluo que a complexidade não esteja na vida em si, mas em nós mesmos. Não há chance de alguém ler este clássico de Hemingway e não ficar com um milhão de perguntas em mente depois. E é isso que eu vejo como objetivo em uma maratona: alem de valorizar os livros, fazer com as pessoas percebam que a literatura é um meio para o conhecimento...

No próximo Receituário: um é bom e dois pode ser melhor ainda...

05 versões feitas para salvar as criancinhas...

2009-04-15T17:26:00.004-03:00

Quando as pessoas dizem que uma versão nunca poderá ser melhor que a original, até que eu não discordo, no entanto isso não me impedi de me deliciar com as covers que são lançadas a toneladas por ai. Claro que discernimento é fundamental (tenho pela noção que o My Chemical Romance detonou com a minha música predileta do Bob Dylan), mas que comparar canções é divertido, isso é inegável.

Pensando nisso, adoro quando estas Ongs ou sei lá mais quem convidam bandas para fazer parte de uma coletânea aonde eles tocam músicas de seus ídolos. Por isso, além de gostar da War Child desde o princípio apenas como uma organização, também amei o disco War Child: Heroes. Conselho 1: sempre que a War Child lançar um disco, ouça! Conselho 2: preste atenção nas cinco canções mais legais deste disco.

5) Estelle - Superstition: Stevie Wonder deve ser um dos caras que mais fatura com os royalties de covers. Por mais que meu sangue não ferva por causa de músicas estilos Hip Hop, Rap, R 'n' B (seja lá qual a diferença entre eles) eu gosto da Estelle. O disco dela como um todo é meio fraquinho, mas a American Boy gruda mais do que chiclete no piche. O mesmo acontece com Superstition. Tudo bem que a semelhança com a original ajuda, mas já é um consolo ver alguém cantando Stevie Wonder sem ser a Alicia Keys...

4) Scissor Sisters - Do the Strand: eu gosto bastante de Scissor Sisters. É uma banda falcatrua que é boa e engraçada, não se leva a sério. Acho que ai está a semelhança deles com o Roxy Music. Os dois grupos fazem músicas estilosas para as pessoas aproveitarem a vida, e tudo bem que o brian Ferry se achava, mas é claro que ele pode! Dúvido alguém ficar imune a essa canção e não continuar a imaginar a Ana Matronic dizendo "There is a new sensation, a fabolous creation, a danceable solution, to teenage revolution..."

3) The Hold Steady - Atlantic City: a música do Bruce Springsteen soa sempre como uma pessoa que te dá um soco no estômago, mas nem por isso tu deixa de pensar como ela é linda. Estranho não? Pois é, mas é assim como eu sinto quando ouço boa parte da discografia dele (com exceção das músicas mais up beat que dão uma enjoada), como se alguém estivesse me contando uma verdade que me deixa sem ar e me rouba o chão. Mesmo se tratando de uma versão, o Hold Steady conseguiu manter esta atmosfera, de modo que a primeira vez que a ouvi fui consumida por uma vontade de chorar que fez com que eu parasse no meio da calçada, tirasse os óculos escuros e segurasse as lágrimas. Se for possível entender, acho que só ouvindo...

2) The Like - You belong to me: há anos que aguardo um trabalho novo do The Like. Tanto que corri logo para essa faixa para amenizar a minha saudade. E juro que não me arrependi. The Like fazendo cover de Elvis Costello, um dos artistas mais ironicamente maravilhoso de todos os tempos, o que mais eu podia querer. A música é curta, mas de tão querida, faz com que tu fique cantarolando "I don't wanna be a goodie-goodie, just like anybody, saying you belong to me..." com um sorriso levado no rosto...

1) Beck - Leopard skin pill box hat: Beck cantando Bob Dylan chega ser maldade, mas fazer o que? Adoro quando o Mr. Hansen esquece um pouco do Caetano e vai procurar referências menos "cults". Temo dizer que, com as devidas proporções, prefiro a versão do que o original. A primeira me irrita um pouco, já a segunda me diverte pra caramba e eu penso que é justamente isso que alguém quer fazer quando faz um cover: não há a necessidade de revolucionar, o que é preciso é criar uma nova roupagem legal. Trabalho muito bem feito!

Apesar do TV on the Radio ter regravado Heroes, do Bowie me pareceu um pouco óbvio demais, apesar de ser bem acima da média, óbviamente.

No próximo Receituário: no idea...

05 atrocidades no lindo mundo dos calçados...

2009-04-01T17:30:00.005-03:00

Outro dia eu estava revendo a minha lista de alter-egos. Como eu sou obcecada pela completude das minhas listas e sempre tento torná-las o mais "intocáveis" possível, constantemente tenho a impressão de que tem algo ou alguém faltando. Nesta minha lista de pessoas que são eu, mas no "corpo" de outra, lembrei de uma falta gravíssima: a personagem de Tony Collette em Em seu lugar.

Adoro este filme e a obsessão pela posse dos pares de sapatos mais lindos e diferentes me acompanha. Eu também sonho com o dia em que poderei ter um closet repleto com os mais lindos pisantes, com as cores e modelos mais diversos. E, assim como Toni, ter pena de usar e gastar a sola de muitos deles.

Então, com isso em mente, também lembrei de um dos primeiros textos que devo ter publicado no Receituário: Quem não tem colírio, deseja sapatos... A premissa do texto partia da ideia de que na Páscoa eu não queria chocolates, e sim sapatos. Passaram-se dois anos e dois dias desde que escrevi aquilo, e no entanto meus pedidos não mudaram muito. No entanto, inconformada com o mau gosto da maioria das mulheres que conheço e vejo nas ruas em termos de sapatos, resolvi criar a lista, gentilmente intitulada 05 atrocidades no lindo mundo dos calçados:

05) Mocassim: o uso deste tipo de calçado só é perdoado em duas ocasiões: ou você tem acima de 60 anos, ou então quer ser um homem. Tudo bem que mocassim deve ser o ápice do conforto para os pés, no entanto não me agrada nem um pouco ver aquela coisa enfeitando os meus pés. Pior ainda se for aquele modelo que normalmente tem dois penduricalhos juntos que parecem puxadores de cortina feitos em miniaturas de couro...

04) Crocs: um caso moderno de mau gosto. Para as mulheres crescidas que existem em usar crocs (pior ainda quando elas andam desfilando por ai vestidas igualzinho as filhas de 08 anos de idade): você já é bem grandinha para usar sapatilha de plástico! E alem disso: você gostaria de ter seus pés devorados por um crocodilo? Não?! Então porque insiste em calçar algo que parece um?!

03) Sapato com salto "tijolo": de duas uma, ou em uma vida passada você foi holandesa ou então tem muito medo de assalto e prefere sempre andar armada com esses tijolões sob os pés. A maior desculpa que as mulheres terem compulsão em usar este tipo de sapatos no dia a dia é: eu quero parecer mais alta e estes sapatos são muito confortáveis. Aqui chega ao ponto em que uma pessoa com bom senso recomenda: "Está bem querida: mas tu prefere conforto ou beleza? Porque garanto que se tu olhar no dicionário, a definição é bem diferente". Mulheres aprendam: ou vocês aceitam sua falta de estatura, ou paguem todos seus pecados em cima de um belo salto-alto. Já diriam os americanos: no pain, no gain...

02) Sapato com salto de acrílico: a não ser que você tenha ficado presa no tempo, ou então seja muito fã da (já distante) Bebel de Paraíso Tropical, não use sandálias com salto de acrílico. Pior ainda quando são aquelas a la passista de escola de samba, com salto grotesco na frente e um finíssimo atrás. O seu sonho até pode ser desfilar na Apoteose, no entanto, guarde seu sapatinho de cristal para quando pisar na avenida...

01) Bota branca: tudo bem, até eu quando era pequena queria ter o microfone decorado da Xuxa, com as maria-chiquinhas loirinhas e bla bla bla... mas se até a Xuxa já aposentou as Paquitas, porque alguém insiste em tirar a velha bota de couro branco do armário?! Bota branca, só em festa a fantasia e olhe lá. E acredite, não importa se você está usando "boyfriend jeans" ou skinny, mini-saia ou vestido hippie, bota branca só combina com esquecimento no fundo do armário!

Recado final: o coelhinho da Páscoa vai virar churrasco se aparecer para mim com qualquer uma dessas aberrações.

No próximo Receituário: 05 canções de heróis para salvar as criancinhas! (Entendeu?!)

05 discos essenciais para sobreviver (ou não) em uma ilha deserta...

2009-03-18T17:06:00.004-03:00

Nem é preciso pensar em catástrofes aéreos nem nada do gênero. Todo mundo algum dia já imaginou como se viraria em uma ilha deserta. Será que eu seria tão eficiente quanto o Crusoe de Defoe e as crianças da Lagoa Azul? Ou será que surtaria como a dondoca naquele filme horrível com o Harrison Ford? So many options...

Uma coisa certa é que sem música eu enlouqueceria no primeiro minuto. Por isso na minha imaginação, eu posso estar com dificuldades para conseguir comida e lutando contra ursos polares em pleno clima tropical, mas a verdade é que meu iPod nunca ficaria sem bateria. No entanto, para que nem tudo seja tão fácil, resolvi restringir a minha trilha sonora em apenas cinco discos. Escolha cruel e que depois de completa me levou a pensar que eu provavelmente não sobreviveria em um ambiente solitário e hostil...

05) Van Halen - "For Unlawful Carnal Knowledge": é claro que a princípio as férias forçadas seriam super divertidas, tudo o que eu pedi a Deus. Então, para aproveitar com uma alta dose de adrenalina nada melhor que ter como trilha sonora um disco repleto de canções divertidas e aceleradas, no estilo Poundcake, que é para ter certeza que não vou cansar tão rápido a ponto de não agüentar a chegada do resgate...

04) Midnight Oil - "Diesel and dust": o disco desta amada banda australiana seguiria um padrão parecido com o anterior, contudo seu conteúdo mais sério faria com que eu mantivesse o foco e a concentração para de certo modo conseguir garantir minha sobrevivência em um ambiente que não tem nada a ver comigo. Se até areia de praia já me deixa cheia de coceira, imagina ficar cercada por água, "equilibrada" em um cômoro. Com certeza a voz de Peter Garrett cantando verdadeiros hinos "pró-meio ambiente", como Warakurna me apoiaria em momentos tão difíceis...

03) Interpol - "Turn on the bright lights": normalmente depois de uma semana as buscas são interrompidas. Então chega a hora de colocar o primeiro disco do quarteto Nova Iorquino para tocar. A depressão começa a tomar conta, mas ainda existe um fiapo de esperança de que eu vou sair dessa sã e salva, mesmo que esta idéia esteja camuflada pela raiva que me fará berrar Say hello to the angels. Vendo pelo lado positivo, pelo menos eu não vou ter que me preocupar com os vizinhos...

02) Siouxsie and the Banshees - "Peepshow": essa vai ser a trilha sonora da noite. O fim ainda não chegou, mas ele vai estar bem próximo. Então para aliviar a dor que se aproxima, nada melhor do que deixar que o incosciente me proteja da melhor forma que ele consegue em momentos de estresse como este: é a hora de ficar completamente louca. Já posso até imaginar, Scarecrow tocando no fundo e eu tendo certeza que há inúmeros olhos flamejantes a espreita...

01) David Bowie - "Station to Station": infelizmente, mesmo esta sendo uma obra prima da música, eu não devo resistir até o fim deste disco. Bastam os 10 minutos da primeira canção que dá nome ao cd, para que eu sinta tanta falta do barulho da civilização e me perca de uma vez em um mundo provavelmente sem volta, assim como quase aconteceu com o Bowie nas ruas de Berlim...

No próximo Receituário: depois de uma sessão deprê, um assunto bem fútil...

Desde quando discernimento virou prepotência?

2009-03-05T10:57:00.011-03:00

Passei o último semestre de 2008 tentando responder a perguntas como: o que é uma crítica de música pop de qualidade, qual a situação do jornalismo cultural atualmente, afinal o que pode ser definido como música pop... A tentativa de encontrar respostas para estas dúvidas rendeu meu trabalho de conclusão, uma ótima nota, um convite para fazer mestrado e também um dos maiores elogios que já recebi na minha vida.

Mesmo não citando nomes, digamos que o “Mestre Miagui” do jornalismo cultural, além de elogiar minha capacidade como pesquisadora, afirmou que com meu conhecimento posso fazer parte de qualquer redação e trabalhar com jornalismo cultural onde eu quiser. Não preciso dizer que naquele instante ouvi tudo o que eu precisava para continuar acreditando que é isso que eu quero e que também posso fazer. No entanto...

Sempre há alguém para colocar em dúvida o quão bom tu podes ser. E se você quer se formar em uma faculdade de jornalismo ou aprende essa lição rápido, ou então passa o resto da vida sofrendo. Não duvido que em todas as profissões seja possível encontrar pessoas que estão preparadas para puxar o seu tapete ou minar a sua confiança, contudo por mais que eu tenha conhecido jornalistas que também são seres humanos incríveis, é difícil não perceber que a maioria te trata como concorrente. É quase um BBB acadêmico.

Certo dia, eu já feliz da vida, formada com diploma na mão, me vi cercada por uma discussão que tinha como foco julgar porque eu sou tão “prepotente” a ponto de achar que tenho conhecimento o bastante para ser jornalista de música. O argumento principal da acusação era o fato de eu ter dito que não gosto de Kraftwerk. Não quero me estender contando os mínimos detalhes do meu julgamento, só apresento minha defesa final:

Eu não sou obrigada a gostar de tudo. Existem músicas – assim como filmes, pinturas, livros e até novelas – com as quais a gente cria certa identificação ou então aprecia, pelo menos, a melodia. Em momento algum depreciei a importância deste grupo alemão, pelo contrário. Reconheço que eles tiveram um papel essencial como influência para diversos dos meus artistas prediletos como David Bowie. De forma mais prática, pego como exemplo a canção Hall of mirrors. Para a música pop em geral ela é tão significativa que já foi regravada por gerações diferentes. Na minha seleção privada – aquela que é só minha e que por isso está imune a qualquer julgamento feito por alguém que se considere um expert em música – Siouxsie and the Banshees figura na prateleira de favoritos. E esta banda inglesa fez uma versão para tal música que eu adoro. Da mesma forma que o Pink Floyd deu sua própria cara para Hall of... e eu continuei achando ela um saco (e que agora venham as pedradas)!

Jornalistas com seu maldito complexo de Super-homens...
O discernimento para distinguir qual é a opinião pessoal e qual é a profissional é algo que falta na cabeça destes extremistas. No fundo a cada dia que passa eu tenho mais a impressão de que na verdade eles nem entendem tanto assim de música como dizem entender. Parece que apenas pegaram a lista de aclamados pela crítica e de duas uma: ou eles são contra ou completamente a favor. Não há meio termo, o objetivo é colocar a lenha na fogueira e posar de sabe tudo.

Este pseudo-complexo de Super-homem foi mencionado uma centena de vezes enquanto eu ainda era mera aluna de jornalismo. Mas no dia 26 de janeiro de 2009, eu tive uma prova irrefutável que essa doença existe (apesar que em certos momentos me pareceu que meus colegas de profissão tem mais mania de perseguição do que qualquer outra coisa).

Estava eu no show do James Blunt (pode rir, mas eu me diverti pra cacete e este era meu único objetivo) e logo na minha frente estava parado um jornalista de um dos veículos de comunicação mais importantes do Rio Grande do Sul. Apagaram-se as luzes, o show começou e eu percebi que o rapaz tirou de dentro da mochila uma pilha de papéis imensa. Intrigada pela situação, passei umas três músicas praticamente sem olhar para o palco, focada apenas no homem de uns 35 anos, baixinho e meio calvo postado na minha frente, revirando aquele mundaréu de folhas.

Minha curiosidade fez com que eu tentasse enxergar no escuro o que tinha escrito (algo que até ele estava com dificuldade de fazer). Depois de um tempo percebi que ele tinha imprimido todas as letras das canções do músico britânico. Então, este era o processo que ele fazia: ouvia as primeiras frases da música e então procurava numa lista se tinha algum nome que poderia remeter a letra. Se não tinha, ele passava procurar a frase que tinha ouvido, página por página, até encontrar a música da vez.

No início até achei a situação engraçada, mas depois de um tempo aquilo foi me dando nos nervos. Até que criei coragem, cutuquei o ombro do jornalista e ofereci ajuda dizendo que se ele quisesse saber o nome das músicas era só perguntar. A reposta foi um seco “não, obrigado”. Ainda no auge da minha simpatia respondi: “Sem problema. Qualquer coisa se tu quiser meu celular tem lanterna e fica mais fácil de enxergar.” Como sempre achei, gentileza e educação desarma qualquer um, passou um tempo e o “colega” virou para trás e agradeceu mais uma vez mas disse que não precisava porque ele tinha o setlist e só tava conferindo. "Com certeza "aquele maço de A4s era a lista com a ordem das músicas. Só se o James Blunt continuou o show por mais umas 8 horas depois que eu fui embora. Ou então o afilhado musical de Elton John tem TOC, que nem o Roberto Carlos, e só possa tocar as músicas em ordem alfabética. E para a situação ficar mais embaraçosamente engraçada, ele ainda completou (se afundando ainda mais na lama): “Eu conheço todas as músicas, só não sei ligar a melodia a cada uma”. Claro, sim e eu sou filha da Angelina Jolie.

No fim das contas eu até acho que o profissional com crachá de imprensa ficou meio envergonhado por eu ter percebido a sua falta de preparo. Sai indignada do show, pensando que aquele cara está empregado para fazer um trabalho lamentável daqueles, enquanto eu, que tenho certeza que faria bem melhor, estou aqui recebendo um não atrás do outro. Mas sem rancores... depois que o meu ânimo se acalmou tudo o que podia pensar é que quero estudar e me preparar ainda mais para o dia em que a minha oportunidade surgir. Quem souber de palestras, cursos, livros, oportunidades de trabalho, o que for, em jornalismo cultural, me avise, por favor. Juro que não vou fingir que não preciso de ajuda. Este mal das redações não me pegou.

E agora...
Enquanto continuo estudando e trabalhando (dando aulas de inglês), ressuscito o Receituário Pop e desta vez é sério. Por isso se quiser recomendar pautas, sugerir discos, livros, seriados, filmes, etc para avaliação é só deixar comentário ou então mandar email. Sem assunto, às vezes fica difícil de atualizar.
No próximo Receituário: na ilha, mas sem Scarlett Johanson e Ewan McGregor.

Público decepciona no show do The Cult

2008-10-03T10:15:00.009-03:00

Antes de falar sobre o The Cult e sua performance em Porto Alegre, no dia 02 de outubro de 2008, tenho um protesto a fazer. O que há de errado com os roqueiros de hoje em dia?! Eles pagam uma fortuna para ver um show, ficam grudados no palco, mas em vez de assistir à banda, eles preferem passar o concerto inteiro concentrados em focar o que está acontecendo com a máquina fotográfica. Será que as pessoas não tem mais memória para registrar um momento como aquele? Fico imaginando as pessoas chegando em casa, fazendo o download do vídeo pro computador e dizendo: "Ahhh, vou ver o show do The Cult...". Tu já podia ter visto antes e de mais perto, seu panaca! Não sou contra a pessoa registrar (partes) de ocasiões como essas, mas há uma banalização da fotografia desde que surgiram as máquinas digitais. As pessoas andam em um lugar, vem uma porta pintada de amarelo e vermelho e precisam tirar uma foto, encontram uma moeda de um centavo no chão, fotografam... assim não dá! Será que é difícil compreender que a realidade e a lembrança podem ser muito mais saborosas do que um pedaço de papel impresso ou uma imagem no computador (que muitos colocam lá e nunca mais abrem, não é?!)?

Pois bem, desabafo feito, vamos ao que interessa... Com míseros 17 minutos de atraso, o The Cult subiu no palco no Pepsi On Stage (que melhorou 90% desde os tempos do show dos Strokes, mas a acústica ainda deixa a desejar). Dos cincos integrates da banda, apenas o vocalista, Ian Astbury, e o guitarrista, Billy Duffy, fazem parte da formação original. Já o baterista parecia um Mike Patton "fase Evidence", o guitarrista era a cara do Mick Jones em começo de carreira e com os dentes no lugar, enquanto o baixista devia ser o filho mais novo de Duffy, ou ao menos os dois freqüentam o mesmo cabelereiro.

Nesta turnê pela América do Sul, o Cult veio para divulgar o disco mais recente, Born into this. O início do show, mesmo contando com clássicos como Rain, não foi dos mais animados porque boa parte do público não conhecia as canções novas como I assassin, Savages e Dirty Little Rockstar. Astbury e Duffy se esforçaram para contagiar a platéia que em algumas canções, como Spiritwalker chegou a ficar morna, mas não aqueceu mais do isso.

Ian andava freneticamente pelo palco, mas deixou os fãs com vontade de ver o ídolo dos tempos de discos como Eletric, Sonic Temple e Love. Uma das melhores vozes do rock anos 80, o vocalista do The Cult demonstrou força de vontade durante a apresentação de apenas 1 hora e 20 minutos, no entanto tanto os passos de dança que relembravam o xará Ian Curtis durante um espasmo epilético, quanto a incapacidade de seguir as melodias originais (e as letras) das canções decepcionou. Mas é possível perdoar Astbury porque ele tentou... foi simpático com os fãs, contou histórinhas e fez rock n' roll de qualidade, mesmo comentendo o pecado de cantar Wildflower sem a companhia de seu pandeirinho.

Já Billy Duffy fez um show a parte. Esmirilhou nas guitarras, trocando de instrumento inúmeras vezes (mas nada superava a guitarra Gretsch White Falcon), arrancando riffs que se perpetuaram na história da música como alguns dos mais criativos. Duffy fez de tudo, mas acima de qualquer coisa, foi um legítimo profissional do rock n' roll, especialmente quando repetia a pose que estampa o disco Sonic Temple. O fim da primeira parte aconteceu quando o show começava a deslanchar. Love Removal Machine conseguiu fazer com que o povo esboçasse uma reação de genuíno entusiasmo que continuaria no bis com Sweet Soul Sister e She sells Sanctuary. Gostinho de quero mais... a insosa Edie (ciao baby), poderia ter cedido lugar a Lil' devil e Revolution.

O show foi curto, mas para a maioria das pessoas que foram ao Pepsi On Stage isso pareceu não fazer diferença. Em alguns casos porque eles sabiam que haviam presenciado 80 minutos do melhor rock visceral. Para outros o tempo foi o bastante simplesmente porque eles não pareciam se importar com isso. No fim das contas, o The Cult fica de parabéns e o público roqueiro merece um puxão de orelha já que não compreende mais o espírito da coisa. Como disse Ian Astbury em uma conversa com os fãs: "Hoje os cabelos compridos sumiram, as pessoas não são mais selvagens, são homens de negócios".

No próximo Receituário: posso falar em monografia?!

05 livros que me tornaram leitora...

2008-08-21T11:08:00.000-03:00

O semestre derradeiro chegou. Dia 9 de janeiro de 2009 devo receber meu diploma de jornalista. E por incrível que pareça esse deve ser o semestre que devo escrever “menos”. Não que fazer a monografia seja pouco trabalho escrito, ou ainda realizar meus dois projetos de ensino, mais estágio de jornal e ainda o restante das cadeiras. A verdade é que num comparativo entre o que eu vou escrever e o que eu preciso ler, a segunda opção ganha disparado.

Eu quero tornar os próximos meses nos mais prazerosos e memoráveis possíveis. Ou seja, passar tanto tempo lendo não me incomoda, até me diverte. Sempre gostei de ler. Antes de desbravar o mundo das palavras com os meus próprios olhos, já adorava ouvir histórias. Agora eu fico pensando o que será daqueles que não tem o hábito da leitura?

Nunca é tarde para desenvolver o costume de devorar as páginas de um livro. Se alguém não teve a sorte que eu tive de ter uma mãe professora de português que ganhava coleções de livros ou então um irmão mais velho que mesmo morando longe sempre te mandava um livro de presente, eu vou dar uma chance. Plagiando o Topismos, aqui vai a minha lista com as obras que me tornaram leitora:

5) O mistério da cidade fantasma – Marçal Aquino: quem nunca leu um livro se quer da Coleção Vagalume, não teve infância!!! Se tratava simplesmente da seleção de histórias mais legais, dos autores mais interessantes. É claro que tinham alguns exemplares que não faziam muito a minha cabeça, especialmente aqueles que eram cheias de moralzinha e ensinamentos. Meu interesse mesmo estava nos livros de mistério, como este que eu adorava. Não é a toa que mais tarde fui virar leitora de Agatha Christie. Marçal Aquino era meu segundo escritor predileto, o primeiro tu descobre depois...

4) Um conto de Natal – Charles Dickens: sabe aquelas histórias que tu ouve um zilhão de vezes e acha o máximo, mas nem sabe quem a criou? Eu lia sem parar essa história em um dos volumes do Tesouro da Juventude (pessoas pós-anos 90, não devem saber do que se trata). Eu precisei crescer um pouquinho para descobrir que o conto sobre um velho sovina que recebe a visita dos fantasmas do passado, presente e futuro, se tratava na verdade de uma das obras de um escritor fabuloso chamado Charles Dickens. Depois disso foi só mergulhar no mundo do Oliver Twist e de Grandes Esperanças...

3) O cavaleiro da rosa no supermercado – Antônio Hohlfeldt: leituras escolares obrigatórias nunca me incomodaram muito (pelo menos até a chegada do período pré-vestibular). Esse livro li na sexta série e falava sobre um rapaz pobre que se mudava para uma cidade grande (Porto Alegre). Lembro que o autor foi até na minha escola conversar com os alunos. Eu era fascinada pela história porque me identificava com o personagem Alexandre, e tinha certeza (e ainda tenho) que o local onde ele trabalhava é o supermercado que fica aqui do lado do meu prédio. Mais tarde, coisa do destino, o escritor veio se tornar meu professor na faculdade, na cadeira de Leituras em Jornalismo, uma das mais interessantes que já tive...

2) Sozinha no mundo – Marcos Rey: aqui está meu autor predileto da coleção Vagalume. Dificilmente tinha um livro de Marcos Rey que eu não gostava (com exceção dos poucos em que ele quis dar uma mexidinha com ficção científica, que não é a minha praia). Mas o meu livro de cabeceira e coração era Sozinha no mundo. Bem que tentei encontrar uma imagem boa da Pimpa para colocar no meu álbum de alter-egos no orkut, mas não achei. Eu amava tanto esta história triste, emocionante e misteriosa, que cheguei a recomendar para a minha mãe colocar como leitura do semestre para os alunos dela. Se eles gostaram ou não, não sei dizer, só sei que este livro sempre foi parte importante da minha história...

1) A casa das 4 luas – Josué Guimarães: finalmente o livro que mais me encantou ainda criança. Foi na quinta série que li A casa das 4 luas pela primeira vez. Todas aquelas imagens construídas pelo escritor gaúcho me deslumbravam e me levavam para o mundo daquele grupo de crianças que sai para acampar. O que eles vão descobrindo aos poucos é o mundo muito alem das cercas do sítio da família. Depois disso, Guimarães virou um dos meus ídolos, inclusive obriguei a minha mãe a comprar outros livros dele pra mim, mas nenhum se equiparou à Casa das 4 luas!

No próximo Receituário: mais uma ladainha...

Mais do que nostálgia

2008-07-04T18:44:00.007-03:00

Os anti-saudosismo costumam pensar que uma banda vir tocar no Brasil é decadência. A não ser que seja uma banda novata, daí costuma ser moda. No entanto, quem esteve no Bar Opinião, em Porto Alegre, no dia três de julho de 2008, pôde definir o Echo and the Bunnymen de diversas maneiras, menos de decadente.

Nas conversas paralelas do público durante a espera para o show, havia um elemento nostálgico no ar. Mas entre lembranças dos primeiros discos comprados, músicas que marcaram época e até mesmo a propaganda do sapato que tinha como trilha Pink Floyd, a ansiedade parecia de adolescentes.

A sessão saudade foi interrompida pelo som de uma música gregoriana. Seis músicos tomaram seus lugares com pontuais 30 minutos de atraso. Os únicos remanescentes da formação original eram Ian McCulloch e Will Sergeant, mas isso não diminuía o entusiasmo dos fãs. O começo mantinha o clima sacro com “Going Up, seguida da animada e inquisitiva “Rescue”. Daqui para frente o público só ficaria quieto nas duas músicas novas, mas a calmaria não era de tédio e sim de concentração no pensamento: “Está ai mais um disco que eu devo comprar”.

Com um repertório de sucessos, o Echo pode se arriscar, queimando suas canções mais conhecidas logo no início. De cara o público foi presenteado com a seqüência “Seven Seas” e “Bring on the dancing horses”. A linda “Stormy Weather” preparou os corações para a emoção que viria a seguir. Sai guitarra, entra um violão e temos a clássica “The Killing Moon” acompanhada da divertida “The Cutter”.

Os anos de prática fizeram de Ian McCulloch um frontman espetacular. Sempre conversando entre as canções, ele mostrou que para um grande show de rock não é preciso um palco enorme, coberto de parafernálias eletrônicas: basta boas músicas e empatia com o público. Ian não quis saber de ficar andando pelo palco. Seus poucos passos se direcionavam para o fundo, aonde mantinha uma garrafa de água, um copo de whiskey e diversos cigarros. Fumando compulsivamente, ele se colocava na frente do microfone, quase imóvel, deixando apenas que sua voz percorresse por todo o espaço. E mesmo com os anos de tabagismo desenfreado e consumo de álcool, é impressionante o poder vocal do inglês de 49 anos. O que você ouve nos discos de estúdio do Echo, ou em sua carreira solo, é o que encontra também ao vivo.

Mas o tempo também passa para os músicos com 30 anos de banda. Depois de uma hora de show eles deixaram o palco. Porém não era o fim. Na volta a retomada aconteceu com uma colagem perfeita de “Nothing last forever” com “Wildside” de Lou Reed e “Don’t let me down” dos Beatles. Se McCulloch estava tornando aquela noite fria na capital gaúcha, mais quente e memorável, o guitarrista Will Sergeant permanecia no canto esquerdo do palco, quase que em transe, se comunicando apenas com sua guitarra. Mas no segundo bis, uma versão extendida de “Lips like sugar”, ficou claro que Sergeant podia permanecer quieto no seu lugar, porque seus riffs falavam por si.

Os gaúchos ainda queriam mais. Ansiosos clamaram pela volta da banda. Para tranqüilizar os ânimos, um dos roadies fez um sinal que predizia que ainda haveria um terceiro bis. Assim foi possível ouvir o cover respeitável de “People are strange” do The Doors e o fechamento perfeito com a belíssima balada “Ocean Rain”. Uma hora e meia de show completa e a sensação de que o que é bom acaba muito rápido era clara.

Da mesma safra de grupos deprimidos oitentista, como The Cure e The Smiths, o Echo and the Bunnymen sempre me pareceu o mais esperançoso entre eles. Ian McCulloc chegou a afirmar que sua missão era escrever perfeita, como se através dela pudesse fazer do mundo um lugar melhor. Pode-se dizer que ele atingiu a meta com "The Killing Moon", o ápice da noite. Acompanhada por um coro de vozes voluntárias, ela foi capaz de fazer o vocalista para de cantar para parabenizar seus fãs com um: "That's awesome!". No fim do show, a platéia é que deveria agradecer gritando: "Não Ian, você é que é maravilhoso!".

No próximo Receituário: let's get dirty?!

Parando tudo...

2008-05-21T00:13:00.003-03:00

Estava eu sentadinha, agora mesmo, na frente do computador lendo e analisando a matéria dos meus colegas de estágio em aperfeiçoamento de texto (sim, isso existe) quando uma notícia no telejornal me chamou a atenção. Viro para a tv, esquecendo por alguns instantes a quarta de nove grandes reportagens sobre idosos que preciso ler e fico chocada. Não que muita coisa consiga me deixar de boca aberta, afinal hoje tudo é possível, mas a imagem de índios atacando um engenheiro durante uma palestra da Eletrobrás era algo que ainda não havia imaginado.

Nos últimos dias tenho dito que me tornei a jornalista mais desinformada do planeta. A correria das duas faculdades, mais estágio não tem me deixado com muito tempo para acompanhar jornais e ler notícias com atenção. Passo por tudo muito rápido. Assim, pouca coisa fica e muita nem é filtrada. No entanto ver um ato bárbaro, quase primitivo, como avançar com facões e machados para cima de um homem, ainda por cima desarmado, me fez sentir ainda mais saudade de mergulhar profundamente no jornalismo.

Alguém pode defender a ação indígena dizendo que o engenheiro estava lá defendendo os interesses da Petrobrás quanto ao projeto da usina de Belo Monte, no Pará. Não quero entrar no mérito da luta entre minorias pobres oprimidas versus mega-empresas capitalistas. O que vem ao caso é pensar o que aconteceria se fatos como este não fossem noticiados?

Há pouco tempo me fizeram uma pergunta que não soube responder: "O que é ser jornalista?". Hoje, quando vi os golpes de machado sendo deferidos contra aquele ser humano, prestes a ser linchado em pleno século XXI pensei: "Nossa, que bom que eu vi isso porque se me contassem eu não acreditaria".

Nós, jornalistas, não queremos ver o circo pegar fogo gratuitamente porque é divertido (pelo menos a maioria), mas também não podemos ficar imunes a situações irracionais. Podemos não mudar o mundo, mas pelo menos tentaremos fazer com que os fatos cheguem aos ouvidos daqueles que podem fazer algo efetivamente.

Matérias despertam esse espírito jornalístico, assim como pessoas. Então, para responder o que é ser jornalista para mim, vou usar as palavras do meu professor de jornalismo internacional, Fábian Chelkanoff, em uma mensagem que ele mandou para comunidade criada no orkut em sua homenagem: "Acho que nos damos bem por que queremos coisas parecidas. Temos objetivos parecidos. O Jornalismo (a comunicação) é uma paixão. Requer paixão. E desde o início dos tempos, todos buscamos essa paixão. Sei que já ouviram essa, mas não custa repetir: escolheram a melhor profissão do mundo!!! Com sinceridade, tem forma melhor para viver? É, viver, sim!". Que no futuro, tenhamos um mundo de jornalistas apaixonados...

No próximo Receituário: I need some tips...

Escreveu mas não ouviu...

2008-05-05T12:15:00.001-03:00

Eu nem peço mais perdão pela demora! A coisa tá difícil, mas não vou ficar me lamentando... mas a partir de hoje vou tentar me comprometer novamente com a idéia de "no mínimo um post por semana"...

Seria muito fácil cumprir essa meta se eu não tivesse preocupação alguma com a qualidade do que eu publico, porém por mais descuidados que tenham sido meus últimos textos, nunca quis e não pretendo fazer do Receituário um lugar do tipo "diário hoje eu acordei, escovei os dentes e fui pra aula ver minhas miguxas"... antes o fim a isso.

Faz tempo que eu quero comentar uma notícia que eu li e me deixou meio passada. O Black Crowes (banda rock-hipponga das mais legais) está voltando com disco novo depois de anos de separação. O problema é que o irmãos Robinson estão processando uma revista (que não merece ser nomeada) porque ela criticou o disco. O Receituário não é a favor da censura, então o problema nessa história é que o trabalho foi resenhado sem nem ao menos estar acabado. Opa, como assim?

De acordo com a banda o jornalista que fez a crítica não teria como escrever sobre ele baseado no pouco que já há finalizado, ou perto do fim. Na verdade há até dúvidas sobre o que o jornalista ouviu... Eu, como estudante de jornalismo, cursando a cadeira de jornalismo de opinião, quase formanda, me sinto envergonhada por ler uma coisa dessas... são situações como essa que fazem com que as pessoas desacreditem a nossa profissão. Em horas assim eu fico me perguntando se vale de alguma coisa tantas aulas de Ética?!

O jornalismo de opinião a cada dia parece ser levado menos a sério, como se fosse uma tarefa que pode ser realizada por qualquer um que saiba fazer comentários ácidos que chamem a atenção não pela profundidade ou argumentação e sim pela quantia de maldade que possa haver neles.

Durante todos esses anos de faculdade, o jornalismo de opinião foi uma das áreas que sempre me chamou a atenção. Em especial adoro críticas culturais (em especial literarias e musicais). No entanto às vezes a minha consciência ética me pergunta: o quão preparada você está para avaliar e julgar os outros? Não sei se um dia terei uma resposta definitiva. No entanto posso afirmar: em todos esses anos escrevendo seja no blog ou na YMSK (que agora está de cara nova) nunca fiz uma crítica sobre um disco que eu não tenha ouvido.

Admito que ultimamente não tenho ouvido muita coisa nova porque como já disse 1 zilhão de vezes, 2008 não tem sido um bom ano musical para mim. E por mais que tenha aparecido nas últimas semanas no meus Last FM, eu não posso resenhar Jeito Moleque e Exaltasamba (o programa já foi desinstalado do computador da minha prima). Sobre o que eu posso escrever? Música, sempre... mas sempre aquela que eu ouvi o bastante para não ser processada por opiniões infundadas e inventadas!

No próximo Receituário: sem paraaaaaaaar...

Fora de órbita...

2008-03-27T12:17:00.004-03:00

Demorou mas voltei mais uma vez. Na verdade a volta é ocasionada mais pelo peso na consciência do que pela real vontade de escrever ou então ter algo para dizer. Eu tinha prometido que ia sumir do mundo enquanto o Interpol estivesse no Brasil e consegui cumprir a promessa melhor que o esperado...

Agora, porque eu estou falando no Interpol? Porque eu não fui... quase vendi minha mãe para pdoer ir, mas não fui... agora outro amor da minha vida virá ao Brasil e eu preciso ir, muito mesmo! Por enquanto estou na espera pela confirmação da data e local de todos os shows da turnê do Rufus. Quem sabe ele vem pra Porto Alegre (sweet dreams are made of these...)?

Outro motivo para o meu desaparecimento? Este semestre eu tenho medo... muito medo! Será que vou dar conta de tudo que me propus fazer? Na faculdade estou fazendo disciplinas que eu adoro mas são muuuuuito puxadas! Não é à toa que estou lendo uns 4 livros de uma vez... Se alguém quiser me dar uma ajudinha eu preciso de sugestão de pautas para as seguintes cadeiras: Jornalismo Literário (preciso de um perfil, um conto, um texto em estilo gonzo e uma reportagem), Jornalismo de Opinião (um editorial ou artigo, crônica e uma crítica), estágio de aperfeiçoamento de texto (duas grandes reportagens) e finalmente Jornalismo Internacional, mas para essa a pauta eu tenho, mas preciso de fontes. O assunto é o aumento de imigrantes brasileiros que estão indo para outros países (de preferência não os Estados Unidos) seguindo ofertas de emprego bem melhores do que as que encontram por aqui. O ponto de partida é o grupo de soldadores gaúchos que foi agora em março para o Canadá para trabalhar em uma construção por um salário até 17 vezes maior do que os que recebiam na terrinha! Se alguém conhecer alguém que tenha ido para outro país e ainda esteja lá fora, ou que já tenha voltado, eu agradeço!

Vou continuar tentando me organizar e encontrar o Ato IV do Macbeth em inglês formato MP3... e alguém me sugira coisas novas para ouvir, por favor. Estou de saco cheio de todas as músicas que eu tenho! E 2008 até agora me desapontou bastante...

No próximo Receituário: escreveu mas não leu?

05 canções de ninar perfeitas...

2008-02-19T21:17:00.003-03:00

O Receituário Pop volta antes do previsto simplesmente porque não agüentava mais ficar longe. Este mês que passou serviu para mostrar que tédio, apesar de chato, não mata, e que com alguma sorte pode ser proveitoso. Pude diminuir consideravelmente a minha pilha de livros a serem lidos. Aqueles que realmente marcaram, logo mais apareceram por aqui. Minha monografia começou, antes do prazo, aliás. Coitado do meu orientador. Quando eu entregar o meu anteprojeto, finalizado em dezembro, terei que anexar um anteprojeto, quase novo, com todas as mudanças que eu fiz, então passei a acreditar que até uma nota 10 pode ser melhorada. E a minha vontade de monografar é tanta que vou atrás de uma nota 11.

Tirando isso, a única grande descoberta que fiz foi qual é a pior dor no mundo. A medalha de ouro vai para a pedra nos rins. Sim, no primeiro dia das minhas grandes férias tive que ser levada as pressas pro hospital por causa de uma dor horrível, mas os pouparei dos detalhes sórdidos (quem for sádico o bastante, peça os detalhes privadamente). Só para ter uma idéia, passei o dia todo no hospital à base de sedativos que faziam efeito, mas em pouco tempo não serviam para mais nada. Então qual foi o veredicto da médica? Que se eu não conseguisse mais suportar a dor, o próximo passo era a morfina. Morfina só morta. Tive que segurar no osso mesmo.

No fim das contas decidi que não terei filhos. Por quê? Não apenas não tenho instinto maternal a flor da pele (apesar de ter dois nomes prediletos para os pimpolhos) como também aprendi com todas as pessoas que entendiam de cálculos renais que a dor só é comparável com a do parto. E mesmo assim, para dar a luz existem sedativos e mil e um meios quase indolores. Já para o meu martírio...

Por tanto, para matar a saudade daqueles que a sentiram, o Receituário bolou a lista das 5 músicas que dariam ótimas canções de ninar. Isso em homenagem aos filhos que não terei e que me pouparam da dor, assim como eles serão poupados de uma mãe que não pretendia ser ortodoxa quanto as melodias que embalariam os seus sonos. Me disseram que com o tempo eu mudarei de idéia e que o instinto maternal aparecerá, mas por enquanto continuarei apenas pensando em como ser uma dinda e tia bacana. Por isso abaixo ao atirei o pau no gato e ao boi da cara preta...

05) Soul Asylum – The Sun Maid: gosto de canções que contam uma historinha, que tenham um personagem. No caso dessa música há um trocadilho com a palavra made (feita) e maid (solteirona ou empregada), que tem a mesma pronúncia, mas sentidos bem diferentes, criando uma metáfora sobre alguém feita de sol que está à procura de uma sombra. Um singelo dedilhar de violão e uma batida preguiçosa acompanham a letra: Though they say she`s not too bright, she takes care of all the light, without you we all be in the dark...

04) Wilco – My Darling: uma das minhas prediletas de todas que já foram feitas pelo maravilhoso Jeff Tweedy. Eu lembro a primeira vez que a ouvi, eu estava viajando de ônibus e não deu outra, obedeci as ordens de Tweedy e só acordei quando cheguei no meu destino: Go back to sleep now, my darling and I'll keep all the bad dreams away. Breathe now, think sweet things and I'll think of all the right words to say…

03) Grant Lee Phillips – Suzanna Little: mais uma historinha para ser contada. Dessa vez o meu trovador predileto, Grant Lee (vide Gilmore Girls) fala sobre a pequena Suzanna, uma menina que vai para o céu enquanto a sua jornada é contada pela sonoridade de um piano que se desenrola lentamente como uma lágrima que vai caindo aos poucos de emoção...

02) Jimmy Hendrix – Little Wing: deixemos a psicodelia e os riffs de guitarra de lado para pegar emprestado a graciosa letra dessa canção que pode ter embalado muitos sonhos durante o Woodstock. Tudo que é relativo a céu (nuvens, sol, lua...) parece ter um apelo para com as crianças, provavelmente pela dimensão onírica desses elementos. Não é a toa que a primeira frase diz: Now she is walking through the clouds...

01) Smashing Pumpkins – Farewell and goodnight: é elementar que meus filhos não sairiam imunes da minha idolatria a Billy Corgan. A última faixa do disco 2 do clássico Mellon Collie é um fechamento perfeito para um disco tão variado quanto este. Outra música que beira o infantil seria a número 8, Stumbleine, no entanto, a letra de Farewell, como já diz o título, tem tudo a ver com o ato de cair nos braços de Morfeu: Goodnight, my love, to every hour in the every day, goodnight, always, to all that is pure in your heart, goodnight, may your dreams be so happy and your head lite with the wishes of a sandman and a night light ...

No próximo Receituário: talvez um coração cansado...

Notícias do ano novo...

2008-01-08T11:45:00.000-03:00

Se fosse possível fazer um balanço de 2007 diria que foi bom, muito bom. Muitos livros, muitos discos, muitos amigos, mais vontade e criatividade... Nem as 4 passadas no hospital e a saudade acabaram com o meu ano.

Dizer que quero que 2008 seja melhor é até redundância. Preciso de mais força de vontade, de mais livros, de mais criatividade e aprender a desligar o Last FM sempre quando for viajar que é para não ficar com a fama de passar o Ano Novo ouvindo Ivete Sangalo... só não sei se terei mais discos porque a lista de prováveis lançamentos do ano não me chamou muito a atenção, a não ser por um disco!

Dia 3 de março será lançado o novo disco de... Nick Cave and the bad seeds! Praticamente todo ano meu ladrão de almas predileto lança algo novo e pelos aperitivos que ele está dando vai fazer valer a pena viver em 2008. Exagero? Dá uma olhada no visual novo do site oficial das sementes ruins! Se ainda não está satisfeito olha só o promo de Dig Lazarus Dig. Carinhas bacanas! Nick querido, obrigada pelo presente de aniversário com só dois dias de atraso!

Falando em aniversário, hoje meu ídolo mor David Bowie completa 61 anos de metarmofoses. A última edição da YMSK tem o camaleão como matéria principal, mas como se sabe eu ainda tenho que aprender a escrever sobre pessoas que admiro demais (assim como preciso deixar de ser viciada em reticências). Mas tem outras coisas na edição de dezembro. Alem da lista da YMSK de melhores do ano, tem Vanguart e Radiohead (que não está na minha contagem final de 07).

Antes que os brados em defesa a Thom Yorke me ensurdeçam, lá vai minha explicação: não ouvi In Rainbows ! Por que? Falta de vontade e clima para tanto. Sei que é provavelmente bom, no entanto não estava no espírito para entrar na maratona de discussões sobre Radiohead e a nova forma de se fazer música! Se o disco for tão bom como dizem vai resistir ao teste do tempo e vai continuar sendo legal quando eu ouvir, seja daqui a 2 dias ou daqui a 2 anos...

Agora o Receituário entra em modo stand by. Assim como não pretendo ouvir Thom Yorke e companhia neste momento, vou sair para as minhas férias ineterruptas. Volto em março! Se a saudade apertar vai ouvir Far From Me...

No próximo Receituário: voltando com as águas de março...

Melhores discos 2007 - 10, 09, 08...

2008-01-07T11:59:00.000-03:00

10- Spoon: Ga Ga Ga Ga Ga – meu preferido contínua sendo Kill The Moonlight, no entanto os vários Ga’s tem uma variedade melódica bem maior. Não é à toa que eu já ouvi pelo menos umas quatro músicas do disco em trilhas sonoras de seriados...

09- Arctic Monkeys: Favourite Worst Nightmare – aqui vem o sacrilégio: prefiro o pesadelo ao Whatever... sim, não estou de brincadeira. Consigo ouvir todo o álbum de cabo a rabo, coisa que eu não conseguia com primeiro que tinha singles mais fortes, mas como um conjunto não me agradava...

08- White Stripes: Icky Thump – Jack sabe o que faz… para se ter uma idéia, Jack é um dos principais motivos que me levaram a abrir meus horizontes e olhar alem das músicas depressivas que eu costumava ouvir unicamente. Se não fosse por Hotel Yorba hoje eu poderia ser emo hahahaha (que exagero). E Icky Thump alem de boas canções me deu uma nova expressão pra dizer e ninguém entender...

07- Manic Street Preachers: Send away the tiger – finalmente, em mais de 15 anos de carreira, um álbum dos Manics que eu gostei do início ao fim (mas poderia dispensar mais um cover de Working Class Hero). Que soltem os tigres então...

06- Bright Eyes: Cassadaga – ohhh Conor Oberst por que estás tão longe? Estou pensando até em arranjar algum vício para ir para a rehab no Cassadaga Spiritualist Camp porque é lá que Conor compôs as músicas deste disco fantástico. Tudo porque hoje alem de fashion, rehab é uma grande usina criativa...

05- Wilco: Sky Blue Sky – grande Jeff Tweedy. Sempre tive um grande carinho pelo Wilco porque eles me lembram muito uma das minhas bandas prediletas, Soul Asylum. Mas em Sky Blue Sky eles angariaram toda a minha atenção por muito tempo, graças a faixas como On and On e Either Way...

04- Grinderman: Grinderman – mais um mantra: “Eu venderia minha alma para o Nick Cave”. Apesar de preferir os Bad Seeds, ouvir o primeiro disco deste projeto me dá a sensação que fui atingida por uma corrente elétrica que não quer sair do meu corpo. Olha só que figuras em Eletric Alice...

03- Siouxsie Sioux: Mantaray – Siouxsie é minha ídola! E mesmo fazendo algo que ela nunca fez, mesmo com uma carreira de 30 anos, ela não me desapontou na primeira empreitada solo. Muitos anos sem lançar material inédito não fizeram que a minha rainha gótica e punk perdesse a forma. A canção final They Follow You é a música que marcou meu ano...

02- Interpol: Our Love To Admire – How are things on the west coast? Não canso de ouvir Paul Banks me fazer a mesma pergunta. Só de pensar que não vou poder responder ao vivo e a cores coloca uma nuvem negra sobre o meu 2008. Mais sobre o disco? Aqui, de novo...

01- The National: Boxer – mal dá para acreditar que eles saíram dos confins de Ohio para chegar a New York. No fundo eles parecem ter saído de um lugar muito mais denso, mas nem por isso triste. Explicar o efeito deste disco em mim é impossível, mas posso dizer que nunca conseguirei retribuir a pessoa que me apresentou esse disco e colocou pérolas como Ada, Green Gloves e Mistaken for strangers!

No próximo Receituário: agora sim 2008...

Melhores discos 2007 - 20 to 10...

2008-01-06T10:45:00.000-03:00

20- Mika: Life in cartoon motion - pseudo Freddie Mercury ou não, o libanês chamou atenção com a sua voz e suas canções alegres que poderiam fazer parte de Mary Poppins. Ouvir Grace Kelly ou Love Today sem ser tomado por um raio de alegria é um sinal muito ruim...

19- Ola Podrida: Ola Podrida – minha descoberta acidental do ano! E que descoberta! Se não fosse a capa, mesma foto do Museu de História Natural de Los Angeles usada pelo Interpol, não teria conhecido David Wingo. Para quem gosta de Nick Drake é um prato cheio...

18- Travis: The boy with no name – com exceção de Why does it always rain on me, a banda de Fran Healey nunca me impressionou. Isso até o lançamento de The Boy with no name. Selfish Jean, um dos singles do ano e com certeza o clipe mais bacana...

17- Foo Fighters: Echoes, Silence, Patience & Grace – minha teoria que a maior contribuição de Kurt Cobain para o mundo foi ter lançado Dave Grohl se comprova mais uma vez. Depois da desculpa do disco ao vivo para dar uma pausa, eles voltaram com aquele que parece um dos discos mais coesos que já conseguiram fazer...

16- Queens of the stone age: Era Vulgaris – sabe aquele ditado ‘é Deus no céu e fulano na Terra!’? Eu reinvento: é o diabo no inferno e Josh Homme na Terra! Se Lullabies to paralize decepcionou um pouquinho (mas só um inho mesmo), Era Vulgaris é bonzão. Sick Sick Sick, mais uma para cantar até quando ela não está tocando...

15- Patrick Wolf: The Magic Position – meu querido elfo irlandes. Apesar de ter vontade (em momentos de rebeldia) de colocar The Libertine como música de formatura, The Magic Position é o melhor disco da carreira relativamente longa do moço de apenas 25 anos. Tem até Marianne Faithfull como bônus...

14- Rufus Wainwright: Release the stars – eu não tenho coisas melhores pra fazer na vida do que inventar lemas sem sentido. Um dos mais usados é: “O Rufus é gay mas eu casava com ele!”. Release the stars mais uma vez mostra que casar com Rufus valeria a pena só para poder passar os dias ouvindo-o tocando Tulsa, Tiergarten, Going to a town...

13- Maximo Park: Our earthly pleasures – no primeiro disco, Maximo Park pra mim era basicamente diversão, assim como o Duran Duran foi por muito tempo. As melodias mais lentas seriam belas mas nem tão profundas assim (com exceção de Acrobat). Agora, no novo álbum tudo parece repleto de humor negro e ressentimento... e o Receituário não cansa de humor negro ressentido... nunca!

12- Sondre Lerch and the faces down: Phantom Punch – desde A-ha (pode rir mas eu gosto) não saia algo tão bom da Noruega. Da primeira Airport Taxi Reception, passando por Say it all e Face the blood até chegar a fatídica She’s fantastic, Sondre oferece música, pra dançar, chorar, refletir, gritar, rir...

11- Smashing Pumpkins: Zeitgeist – alguém ainda não sabe que eu idolatro Billy Corgan? Eu poderia parar aqui mas se trata da volta do Smashing Pumpkins. E por mais que não sejam as abóboras originais, Billy é sempre Billy e Jimmy Chamberlain continua sendo um dos meus bateristas prediletos...

No próximo Receituário: 1, 2, 3, 4, tell me that you love me more...

Melhores discos 2007 - 30 to 20...

2008-01-05T17:30:00.000-03:00

30- Satellite Party: Ultra Payloaded - esse disco é a primeira prova que a lista do Receituário é pessoal. Imparcialidade eu tentei deixar para a lista da YMSK. A banda nova de Perry Farrell me conquistou a primeira ouvida e se eu tivesse que fazer a lista de melhores músicas de 2007, Awesome estaria no top 5.

29- Blonde Redhead: 23 - essa é uma banda que ainda tem me dividido um pouco. Em alguns momentos eu acho as músicas geniais, em outros tenho princípios de enxaqueca! Mas a qualidade está ali, nem meu mau humor pode tirar. E a capa é uma das melhores do ano!

28- Edgar Scandurra: Amor incondicional - que eu deveria ser exilada todo mundo sabe. Mas nessa lista teve o milagre de duas aparições nacionais, simplesmente porque eu admiro Scandurra pra caramba e eletrônico ou não ele sempre faz algo interessante.

27- Ira!: Invisível DJ - minha banda nacional favorita. Não me importa muito quem está certo ou errado na briga entre o quarteto, agora O Trio. Se for um fim definitivo para a banda com o Nasi, pelo menos foi uma bela despedida. Resenha...

26- Cold War Kids: Robbers & Cowards - todo ano minha lista tem um disco que não foi lançado naquele ano. Esse aqui é na verdade do fim de 2006, mas só veio chamar minha atenção em 2007, então, aqui está!

25- Ryan Adams: Easy Tiger - novamente uma escolha pessoal. Easy Tiger não é o melhor de Ryan, isso é certo. No entanto, mesmo o médio se saído da cabeça de Ryan Adams é muito bom! E que venha 2008!

24- Rooney: Calling the world - eu gosto de bandas simpáticas. Rooney não tem nada de inovador, mas as músicas são muito simpáticas. Fazer o que se eu não consigo tirar Where did your heart go missing... dos meus pensamentos!

23- Kaiser Chiefs: Yours truly, the angry mob - não me importa quem diga que o primeiro é superior ao segundo. Isso não é uma disputa desde que o segundo também seja bom. E esse é o caso!!! Viva o clichê, mas cantar Ruby Ruby Ruby do nada, virou tradição!

22- Editors: An end has a start - eles me conquistaram em 2007. Apesar de boas faixas, o disco anterior não me dizia muita coisa, mas este funciona do início ao fim. E sim, escape the nest somehow virou minha meta de 2008! Resenha...

21- Leslie Feist: The Reminder - eu adoro Feist desde aquela propaganda com Mushaboom do Lacoste Essencial. No entanto, ainda vejo nos discos dela uma grande oscilação de grandes músicas com outras que podem ser meio irritantes. Por isso, 21º lugar pra ela!

No próximo Receituário: a contagem contínua...

05 personagens que valeriam uma grande reportagem...

2007-12-22T14:30:00.000-03:00

Devido à falta de subsídios, traduzindo: computador decente e internet, o Receituário ficou parado! Mas era preciso voltar antes que 2007 acabe! Antes de 2008 ainda vem a lista de melhores discos de 2007! Como diria Regina Spektor: you just have to wait...

Aos poucos vou entrando em modo stand by. Preciso descansar um pouco e planejar o ano seguinte porque tenho uma pedreira pela frente: a temida monografia. Com anteprojeto pronto, agora é hora de por a mão na massa e a pressão é grande.

Então, como tenho respirado jornalismo literário, resolvi fazer uma lista um pouco diferente. Como fã de grandes nomes deste gênero jornalístico (porque não é apenas literatura!!!) como Gay Talese, Tom Wolfe, Joseph Mitchell e Norman Mailler tentei imaginar: se pudesse escrever grandes reportagens do tipo O Segredo de John Gould ou qualquer uma contida em Fama e Anônimato, sobre quem eu faria?

De repente, assistindo um filme, me deparei com a idéia: existem personagens no cinema tão humanos e fascinantes que se fossem reais seriam grandes temas para até mesmo um livro. Para preservar a integridade da idéia de realidade, tirei qualquer personagem de filmes de fantasia. Não é dessa vez que eu entrevisto o Sirius Black!!! Aqui vai a lista de 05 personagens que valeriam uma grande reportagem...

05) Frank Slade - provavelmente só há um ator que conseguiria implacar mais personagens nesta lista do que Al Pacino (e ele aparece depois). No entanto não conheço alguém mais intrigante que o cego de Perfume de Mulher. Se Hunter Thompson acompanhou a saga do Hell's Angels, viajar por Nova York com uma pessoa que não enxerga dirigindo, seria no mínimo fascinante! Sem contar que a cena do tango daria uma bela observação detalhadíssima...

04) Trevor Reznik - como esse homem se transformou no Batman? Em O Operário, Bale dá vida a um homem que está prestes a morrer porque sofre de insônia. Trabalhando em uma fábrica Trevor coloca a própria vida e a dos outros em risco devido a todos os efeitos colaterais de um ano sem dormir. Não apenas a integridade física está a perigo, mas também a sanidade de Reznik. Uma das frases que define o filme seria um ótimo ponto de partida para uma grande história: Como você acorda de um pesadelo, quando não está dormindo?

03) Lester 'Worm' Murphy - as reportagens policiais ficaram muito mais interessantes depois do surgimento do jornalismo literário e apesar de Truman Capote ter me decepcionado em outras obras, A Sangue Frio sempre será um clássico. Então, para uma boa reportagem criminal eu gostaria de seguir os passos do personagem de Edward Norton em Cartas na mesa. Concordo que o ator tem outros personagens mais fascinantes como em As duas faces de um crime ou Clube da Luta, no entanto Murphy está imerso no mundo da jogatina que eu acho extremamente interessante...

02) Ethan Powell - finalmente o ator que mais dificultou minha vida. Como escolher apenas um personagem do grande Anthony Hopkins. Isso que descartei de cara a chance de entrevistar Hannibal Lecter! Então fiquei entre o assassino que quase realizou o crime perfeito e o antropólogo de Instinto. Venceu a antropologia! Powell é um antropólogo que vai morar na selva da África para estudar macacos e desaparece. Quando ele finalmente é encontrado, dois anos depois, ele parece ter o instinto assassino da sobrevivência adquirido pelos anos de convivência com os animais. Internado em uma clínica para doentes mentais, dai se desenrola uma grande investigação psicológica sobre a vida de Ethan. Resumindo, homem passa a viver em meio a macacos e se torna assassino quando volta a civilização. Manchete longa mas chamativa...

01) Arthur Abbott - finalmente o número 1, o homem que inspirou essa lista. Que eu adoro o filme O Amor não tira Férias, todo mundo sabe. Mas apesar de Jude Law sempre ser um grande atrativo, a razão do meu afeto no filme de Nancy Meyers é esse personagem vivido por Eli Wallach. Arthur é um antigo roterista de filmes clássicos de Hollywood. Agora, já velhinho, ele guarda em casa e na memória, lembranças da era dourada do cinema americano. O discurso de Arthur quando ele vai receber uma homenagem pela sua contribuição para o cinema define bem o personagem: "Eu vim para Hollywood a mais de 60 anos e imediatamente me apaixonei pelos filmes. E este é um romance que tem durado uma vida inteira. Logo que eu cheguei a Inseltown, não havia cineplexes ou multiplexes. Nada do tipo Blockbuster ou DVD. Eu estava aqui antes dos conglemerados serem donos dos estúdios. Antes dos filmes terem equipes de efeitos especiais. E definitivamente antes dos resultados do box office ser noticiado como o resultado do baseball no jornal da noite...". Horas e horas de conversas passariam como um raio, com tantas histórias maravilhosas para serem contadas...

No próximo Receituário: apenas os melhores...

05 músicas para dar uma de Cameron Diaz...

2007-12-06T15:50:00.000-03:00

Antes que eu alguém pense nisso, não, eu não sou fã da Cameron Diaz, apesar de acha-la engraçada. De tão engraçada, a minha cena predileta na maioria dos dilmes dela é sempre a mesma: a loira que resolveu exorcisar os dêmonios, ligando o rádio bem alto, gritando a letra da canção e remexendo o esqueleto sem nenhuma noção do ridículo. E nossa, como ela adora fazer isso...

Pensando assim, depois de rever The Holiday (que eu adoro) resolvi fazer pensar: se eu tivesse a oportunidade de dar uma de Cameron Diaz, que músicas eu usaria para soltar as minhas feras? Com certeza a interpretação dela de Mr. Brightside é impagável (tanto que sempre que toda vez que ouço essa faixa de 'duplo sentido' eu tento recriar a cena), mas aqui vai 05 canções perfeitas para reinventar a terapia comprometedora de Cameron:

05) Icehouse - Crazy: brega pra caramba! É o que posso dizer dessa música! Porém, bregamente deliciosa! Não tem como não querer gritar: "Well, you've gotta be crazy, baby to want a guy like me. Yeah, you've gotta be out of your mind, crazy!" , principalmente se for depois de levar um fora! Tão eficiente quanto pote de sorvete para curar a fossa, e menos engordativo...

04) Dead or alive - Spin me around (like a record): podem me crucificar, mas eu amo DOA. Essa música então, é perfeita, dá até para inventar coreografia e jogar os braços pro ar (movimento essencial em qualquer dança embaraçosa) acompanhando o refrão: "You spin me right round, baby right round like a record, baby right round round round...". Pra imitar o vocal recomendo a interpretação do Adam Sandler em The Wedding Singer...

03) Jesus and Mary Chain - Head on: essa serve para aquele momento prática motivacional que está tão em moda hoje em dia em empresas e coisa e tal, tal e coisa! Minha sugestão de dança? Simples... intercale pulos, como se quisesse cabecear o lustre da sala, com movimentos típicos de uma pessoa autista, sem esquecer dos olhos fechados que dão mais veracidade a letra: "Makes you want to feel, makes you want to try, makes you want to blow the stars from the sky. I cant stand up, I cant cool down, I cant get my head off the ground"...

02) Pulp - Common People: música essencial em 99% das situações da sua vida, acredite!!! Neste caso é de grande ajuda para ajudar a concentrar quando você decidir se declarar para aquela pessoa amada que parece não saber que você existe. Se você conseguir copiar o estilo meio noir do Jarvis Cocker, então está no papo (se a pessoa tiver senso de humor, é lógico)! Vai decorando: "I want to live like common people, I want to do whatever common people do, I want to sleep with common people, I want to sleep with common people like you. Well, what else could I do? I said I'll see, waht I can do"...

01) The Knack - My Sharona: finalmente, a melhor!!! Quem já viu o filme Reality Bites teve um gostinho da interpretação de Winona Ryder e Janeane Garofalo para este clássico. Detalhe: elas fazem isso em uma loja de conveniências. Minha recomendação: se pudesse faria isso no meio de um aeroporto, lotado devido ao caos aéreo, aproveitando o chão liso para remixar Risky Business com Weapon of Choice, mas tudo no melhor estilo That's 70's show! Para os iniciantes na arte de ser Cameron Diaz, um conselho é só seguir a batida: "Ooh my little pretty one, pretty one. When you gonna give me some time, Sharona? Ooh you make my motor run, my motor run. Gun it comin' off the line Sharona. Never gonna stop, give it up, such a dirty mind. Always get it up for the touch of the younger kind. My my my i yi woo. M M M My Sharona...".

No próximo Receituário: o sonho de uma grande reportagem...

05 amigas da Julieta...

2007-11-29T00:30:00.000-03:00

Quase livre... já está começando a dar aquela vontade de cantar o sambão "liberdade, liberdade, abre as asas sobre nós...". Porem, Receituário quer Rock N' Roll... always!

Finalmente cumprindo o prometido a mais de 3 semanas atrás, apresentarei as amigas da Julieta. Sempre no final do post, quando coloco "no próximo Receituário", dou uma dica do que há de vir. Ás vezes, quando estou inspirada, gosto de fazer uns trocadilhos enigmáticos, típicos de seguidores do Coringa (minha obsessão Batmaníaca está elevada, mas esse assunto fica pra outra hora). Infelizmente, eu acho que ninguém fica se perguntando, o que ela quis dizer com isso? Ou então tem vergonha de dizer não entendi e passar vergonha por ser algo óbvio. Acredite, nunca é óbvio! A wikipedia não explica...

Ora pois... as 5 amigas da Julieta, são nada mais nada menos do que bandas que descobri nos últimos tempos que poderiam se dar muito bem com a nova queridinha do rock (pelo menos tupiniquin) Juliette Lewis. Me gusta bastante o The Licks, tanto a música quanto o estilo meio poser de butique. Então aqui vai a minha seleção com 'seguidores' de Mrs. Lewis...

05- Morningwood: pra começar, como diria meu querido falecido Francis, direto de Nova York... a banda da vocalista Chantal Claret faz um Powerpop, menos engraçadinho e mais 'dentes cerrados'. E por mais que eles façam cara de maus no fundo é tudo para ser rockstar porque eles fazem 'sexy music for sexy people'. A música Nu Rock que o diga! My space...

04- Theo and the Skyscrapers: por mais que Juliette queira ser muito Iggy Pop, tem horas que ela me lembra mais uma Debbie Harry doidona. Já o Theo and the Skyscrapers é completamente Blondie, gótico, mas Blondie de qualquer forma, vide Jealousy Died. Para quem interessa, Theo é uma moça, e os skyscrappers são dois moços (essa lista vai virar um especial Big Apple, wait and see). My space...

03- Dirty Excuse: a Juliette nem é de NY, mas como têm coisas boas saindo de lá. Será ainda efeito The Strokes? Se depender de comparação de sonoridades, não tem nada a ver. Se eu fiquei órfã com o fim do Hellacopters, encontrei o similar feminino. 3 meninas e um garoto fazendo barulho. Estou pensando em adotar Just Say como nova fonte de inspiração. My space...

02- Stellastarr*: direto de Gotham, essa banda tem uma mulher, no baixo e backing vocals. O som lembra um pouco de Kaiser Chiefs (a voz do Shawn Christensen tem o tom muito parecido com o do Ricky Wilson). Mas a minha predileta, My Coco (quantas piadas apareceram com esse título?) grudou com sua melodia melosa e então muda para algo rápido como Modest Mouse e The Futureheads. Bem que eles seguem a idéia: "unstop the day". My space...

01- Betty Ford Allstars: eu admito a trapaça. BFA só tem mulher no nome mesmo, mas eu precisava de uma desculpa para apresentar essa banda legalzinha que me lembrou Sonic Youth na primeira ouvida (escuta TizzyisaDizzy e diz se a linha de baixo não é muito Kim Gordon?!). Adivinha de onde eles são? Ny... Brooklin... consigo imaginá-los no CBGB! My space...

Avisei que virou um especial Ny... e eu só me dei conta agora, quando já estava fazendo a lista. É o destino...

Before I say goodbye... tenho um agradecimento para fazer. Admito que mesmo tendo o Google Analytics, nunca cuido quantas visitas o Receituário recebe. Até outro dia, se um post tinha 4 comentários é porque 4 pessoas passaram por aqui, deu! Agora descobri pelo menos umas 3 pessoas que passam por aqui freqüentemente, mas não comentam. Nada contra, isso não é sermão, é só uma forma de agradecer a dona do blog Diga o que quiser que indicou esta que vos escreve para a promoção Giro no Atacama e ainda concedeu ao Receituário o selo Esse blog é escrito com amor... pura verdade, mas já dizia aquela sábia canção há uma linha tênue entre o amor e o ódio hehehe. Just kiding...

No próximo Receituário: eu queria se Cameron Diaz?!

5 discos para ouvir em um retiro intelectual...

2007-11-14T12:00:00.000-03:00

Dostoiévski, Shakespeare, Danzy Senna, Anteprojeto, Projeto de Online e TV, Trabalho de Teoria Literária, matéria para o Hipertexto... são alguns dos percausos que tenho que enfrentar até semana que vem. O feriadinho (que vai se tornar feriadão por minha livre e espontânea vontade) veio a calhar!!! O Receituário está precisando ficar calado um pouco. Porém não quer deixar de cumprir a meta mínima de um post por semana. Por isso decidi deixar as 5 amigas da Julieta de molho mais um pouco (porque a eleição tem que ser minuciosa), para fazer algo mais rápido, quase uma divagação...

Já que tenho 3 livros para ler até terça, e mais aquele monte de coisa, meus próximos momentos serão destinados a me trancafiar no quarto com meus livros, meus discos e nada mais (como eu adoro parafrasear essa música)! Para quem se encontra no mesmo estado que eu, lá vai a dica de 05 discos para ouvir nestes momentos de retiro intelectual!

05) The Secret Machines - Now here is nowhere: como ando muito cansada, tenho que fazer força para acordar todos os dias. E como preciso de todo tempo do mundo para ler muito, é bom colocar o relógio para despertar cedo até no Domingo. Então sair do estado de estagnação mental do sono para um fluxo de consciência acelerado nada melhor que The Secret Machines! Meu rádio já liga direto em Nowhere Again, injeção de adrenalina no ouvido!

04) Paul Westerberg - 14 songs: interessante que em momentos que preciso me concentrar, tenho a tendência de ouvir mais artistas solo do que bandas. Será que Freud explica? Nesse disco, o vocalista do Replacements une músicas suaves com alegres, vide Knocking on mine, e quando você vê se passaram os 48 minutos do disco (isso quando ele não fica no repeat por tempo indeterminado) e conseguiu ler mais do que achou que conseguiria...

03) Bright Eyes - Cassadaga: eu não queria por o último disco de senhor Connor Orbest porque ele estará na minha lista de melhores do ano. Mas não posso evitar o efeito estimulante que a música dele tem! Ouvir algo inteligente, profundo mas que ao mesmo tempo é pulsante. Pode ser o estilo dos livros que estou lendo mas, Hot Knives por exemplo, parece uma trilha perfeita para Hamlet. Frases de impacto tanto em Cassadaga quanto na longínqua terra da Dinamarca...

02) The National - Alligator: quase dormindo em cima dos livros, coloco Abel e levo um choque de 1000 Voltz! Depois da corrente elétrica, outras faixas como Daughters of the Soho riots ajuda a iluminar as idéias. Se The National não estivesse nessa lista do que tenho ouvido atualmente, eu teria que colocar Nick Cave no lugar, mas com ele eu admito que é mais difícil manter a concentração por um longo período!

01) Ella Fitzgerald - Sing me a swing song: certa hora é impossível não ficar, quase desistindo dos afazeres. Então pego o rádio, ponho esse disco, vou tomar banho ouvindo Ella e contínuo os estudos bem relaxada, porque é isso que a voz de Miss Fitzgerald faz comigo! Me deixa novinha em folha! Dá até vontade de esboçar um sorriso ao ouvir You'll have to swing it. Simplesmente porque Ella é Ella!

Agora de volta ao batente, mas... Interpol! No Brasil! Março de 2008! Meu aniversário... dor de estômago!

No próximo Receituário: de volta com as amigas da Julieta...

10 melhores músicas da trilha de I'm not there...

2007-11-08T21:22:00.000-03:00

Nos últimos dias não consigo parar de ouvir a trilha sonora de I'm not there. Caso alguém não saiba trata-se do filme sobre o Bob Dylan. Mal consigo ver a hora de assistir Christian Bale, como um dos intérpretes do cantor americano. Mas enquanto isso não acontece, selecionei as minhas 10 prediletas, entre as 34 canções do cd duplo. Pode pegar o violão...

10) Antony and the Johnsons - Knocking on the heaven's door: não me prestei a pesquisar qual música do Dylan tem mais versões, mas se eu tivesse que chutar diria que é essa (viva o Zé Ramalho). Por isso mesmo, por mais emocionante que seja qualquer canção interpretada por Antony, fica aquele pensamento: poderia ser melhor...

09) Charlotte Gainsbourg & Calexico - Just like a woman: para provar que fui mais imparcial possível nesta lista (deixei até Eddie Vedder de fora) temos o fato que não vejo a menor graça na filha de Serge e Jane! Mas a versão de Just like a woman, do Blonde on Blonde (1966) ficou suave, melódica e encantadora na medida certa...

08) Yo la tengo - I wanna be your lover: o YLT regressa alguns anos para fazer o cover dessa música do disco Biograph (1985) que só deixa uma sensação: afaste os móveis da sala e dance que nem doido! Vale até dar uma de Tom Cruise deslizando pelo corredor...

07) Glen Hansard & Márketa Irglová - You ain't going nowhere: o irlandês criador do The Frames se junta com a cantora tcheca para capturar o espírito dessa faixa do The Basement Tapes (1975). E acabou funcionando muito bem...

06) Sonic Youth - I'm not there: Thurston Moore aumenta o som da música composta na época de The Basement Tapes. Acabou não sendo lançada oficialmente, porém veio parar em dose dupla no cd (única música com Dylan nos vocais). Mas eu fico com a versão...

05) John Doe - Pressing on: pela música eu não fazia idéia quem era esse cara (tive que fazer esse trocadilho infâme). Depois descobri que ele foi o fundador de uma das melhores bandas a sair da cena punk de Los Angeles, o X (She had to leave Los Angeles... she had to get out... lembra alguma coisa?). Na música do disco Saved (1980) ele faz uma homenagem às belas músicas de igreja...

04) Jeff Tweedy - Simple twist of fate: o vocalista do Wilco continuou no embalo das melodias perfeitas do último disco de grupo, Sky Blue Sky, para mostrar que uma das mais lindas histórias de Blood on tracks (1975) continua sendo uma narrativa perfeita mais de 30 anos depois...

03) Stephen Malkmus - Maggie's farm: o ex-Pavement não fez uma, nem duas músicas, mas três versões. Difícil escolher a melhor, no entanto apelamos para a clássica do Bringing it all back home (1965). O vocalista conta com a ajuda dos Million Dollar Bashers (nome tirado de uma das canções de The Basement Tapes). A banda formada especialmente para a gravação da trilha, conta com pesos-pesados como Lee Ranaldo e Steve Shelley (Sonic Youth), Tom Verlaine (Television), Nels Cline (Wilco)...

02) Cat Power - Stuck inside of mobile with the Memphis blues again: depois da Charlotte me surpreender, fui arrebatada pela Chan Marshall. Estava a ponto de desistir de entender o porque de não me sentir atraída pelas criações da cantora, mas a versão de Stuck inside me deixou com vontade de dar mais uma chance a moça! Quase 7 minutos empolgantes...

01) Mark Lanegan - Man in the long black coat: tudo bem que até cover de Hit me baby one more time na voz de Lanegan, me deixaria satisfeita (até pagava para ouvir isso hehehe). Mas o que eu posso fazer se a voz deste homem consegue juntar o céu e o inferno? Tirada do disco Oh Mercy (1989), Mark me deixou arrepiada! Tenha piedade...

Cadê? para o meu gosto, uma cover feita pelo Ryan Adams seria muito bem vinda! Ele interpretando Love Sick já é classe A (e eu juro que já vi ele brincando com a Subterranean Homesick Blues, só não lembro onde!), mas se eu pudesse escolher, gostaria de vê-lo cantando a minha favorita de Mr. Dylan: Desolation Row... ia ser lindo, de chorar, soluçar, e tudo o mais...

No próximo Receituário: 5 amigas de Julieta?

101 coisas em 1001 dias (a lista):

2007-11-01T14:06:00.002-03:00

Pessoal
1- Aprender a tocar 1 instrumento estou tentando, mas está tão difícil
2 - Tirar Passaporte
3 - Ir a uma festa a fantasia devidamente caraterizada Feito!
4 - Fazer 1 novo(a) amigo(a) pra vida Feito, até mais de um!
5 - Ter uma cachorra chamada "Penny Lane" Quem sabe quando eu deixar de morar em apartamento.
6 - Fazer uma doação Feito!
7 - Experimentar 10 novos pratos Quase lá... faltam dois.
8 – Me arriscar a comer comida japonesa (nunca tive coragem) Feito!!! Quero mais Sashimi!!!
9 – Me permitir falar o que penso, sem dar bola para a política da boa ‘vizinhança’ Feito - deu problemas, mas tudo certo depois!
10 - Fazer algo da forma como eu acho que deve ser feita, sem me preocupar com a opinião dos outros E viva o meu projeto de inglês!!!
11 - Fazer algo significativo e não contar para ninguém pelos 1001 dias
12 - Criar coragem e usar um batom bem vermelho em público Feito
13 - Preservar grandes amizades que por descuido eu posso perder de uma hora para outra Sendo trabalhado diariamente...
14 - Criar uma nova tradição (familiar ou com minhas amigas) Feito - feira do livro, só se for com a Perfect! E a festa de pijama sempre tem que ser repetida.
15 - Cantar pelo menos uma vez em público
16 - Responder aquela carta maravilhosa que estou devendo
17 - Encontrar mais alguém que goste de trocar correspondências - Feito!
18 - Aprender a costurar de verdade Isso exige treino...
19 - Ser uma dinda mais presente
20 - Pagar uma conta lá de casa (ou de algo que exija certa responsabilidade) Feito

Cultural
21 - Terminar o curso de Francês
22 - Tentar ler um livro em Francês
23 - Começar uma outra língua (Italiano, Russo ou Mandarim)
24 - Ler grandes clássicos que sempre me deram medo (Saramago quem sabe? Simone de Beauvoir? Henry Miller?) - já foi Tolstói, Dostoiévski, Tchekov, Thomas Mann e Knut Hamsum. Próximo Dante...
25 - Ver 100 filmes considerados clássicos (chega de me perguntarem o que eu achei de Laranja Mecânica e eu fazer cara de blasé)
26 – Me tornar conhecedora profunda de música clássica e jazz - apaixonada por Billie, mas fanática pela Fitzgerald. Já decidi também que prefiro Baker a Parker e descobri que April in Paris me dá arrepios!
27 - Ouvir 3 lançamentos por mês - Em 2009 estou conseguindo fazer. Especialmente depois que comecei a escrever para a Paradoxo.
28 – Ouvir clássicos do rock que só conheço por ser clássico - trabalhando nisso...
29 - Assinar uma revista (Rolling Stone ou Bravo)
30 - Comprar pelo menos uma revista por mês - cumprindo direitinho...
31 - Assistir 1 peça de Teatro
32 - Visitar uma exposição de arte - cumpro esse mês
33 – Assistir uma apresentação de dança
34 - Ver um desfile de moda
35 - Me aprofundar nos clássicos da pintura e das artes plásticas - eu já achava lindas as pinturas de Degas, e agora conhecendo o por trás das imagens, quero ficar rica e virar colecionadora!
36 - Comprar dois cds por mês - viva os balaios!!!
37 - Comprar 3 livros por mês - cds e livros... meu salário está sendo bem gasto.
38 - Comprar 3 cds de bandas que eu não faço idéia quem sejam - faltam 2

Acadêmico
39 - Fazer meu Trabalho de Conclusão de Curso em jornalismo - Feito! Muito bem por sinal
40 - Me formar em jornalismo! - Acabou! Já tenho diploma e ele vale muito, ao contrário do que uns idiotas querem fazer com que os outros acreditem.
41 - Me transferir para a Ufrgs - decide que não vale a pena.
42 - Começar um pós em jornalismo
43 - Fazer meu trabalho de conclusão em Letras - trabalhando nisso já!
44 - Me formar em Letras - metade do ano que vem.

Profissional
45 - Fazer curso de photoshop, indesign, dreamweaver, flash... e todas essas coisas que eu não sei o suficiente - fui me inscrever no curso de In Design mas cancelaram por falta de interessados! Tô tentando!!!
46 - Fazer o Toefl exam
47 - Fazer a prova para ser tradutora juramentada
48 - Fazer todas as provas para programas de grandes jornais que cheguem até mim (ZH, Folha, Estadão...) - trabalhando nisso...
49 - Pelo menos tentar uma vaga em uma oficina literária - perdi a vontade. Mas tenho outros cursos em mente.
50 - Me candidatar a trabalhar em pelo menos 3 lugares que em sã consciência eu nem tentaria porque as chances são remotas - em dois já fui.
51 - Fazer trabalho como freelancer para ganhar uns trocos (alem de dar aula de inglês...) - trabalhando nisso...
52 - Entrevistar pelo menos 3 pessoas que eu admiro muito

Saúde/Bem-Estar
53 – Começar a fazer yoga ou pilates... mas algo calmo para melhorar os meus nervos
54 - Criar coragem e tentar fazer ballet ou jazz mesmo depois de velha hehehehe
55 - Tentar de deixar de ser tão branca! Viva comprimidos de betacaroteno! - trabalhei nisso mas já meio que desisti
56 – Fazer uma limpeza de pele completa - Feito!
57 - Tomar floral ou fazer qualquer tipo de terapia que me deixe mais tranqüila - Feito!
58 - Começar a tomar dois litros de água diariamente - fui obrigada depois que tive uma pedra nos rins
59 - Passar 24 horas só a base de água para purificar o organismo

Lazer
60 - Ter uma festa surpresa (ninguém nunca nem tentou fazer uma para mim)
61 - Aprender a jogar xadrez - na tentativa, ainda não ganhei uma
62 - Me tornar um Ás no poker - trabalhando nisso
63 - Viajar para fora do país
64 - Ir em pelo menos 1 show de uma banda que gosto - fui em vários. Echo and the bunnymen e Connor Oberst estão no topo da lista.
65 - Ir no show de uma banda que seja completamente nova para mim
66 - Comprar 1 livro de receitas e tentar fazer pelo menos uns 5 pratos
67 - Jantar uma vez num restaurante caro sem me preocupar com a conta - Feito!
68 - Fazer um curso de degustação de vinhos
69 - Fazer um mochilão
70 - Viajar para um lugar completamente novo sozinha (sem papai ou mamãe ao menos)
71 - Fazer outra viagem, mas dessa vez com pelo menos uma amiga!
72 - Dar uma festa - Feito!
73 - Acampar (pelo menos uma vez)
74 - Visitar brechós e lojas de roupas incomuns - Feito!
75 - Participar ativamente de algum grupo de discussão - Mais ou menos!
76 – Fazer um blog todo em inglês
77 - Acabar de escrever o roteiro de uma peça de teatro ou filme - alguém sabe se existe algum filme sobre a Bilie Holliday? Daria um ótimo roteiro!
78 - Escrever um Mojo Book (mesmo que não seja aceito - clique aqui para saber o que é isso)
79 – Ir em um Festival de Cinema com minhas amigas

Gastos desnecessários
80 - Reformar meu quarto
81 - Fazer pelo menos 3 dos 5 quadros com gravura que sempre quis ter no meu quarto
82 - Jogar fora todas as tralhas que eu arquivo a anos com a esperança que um dia sejam necessários (mas nunca vão ser) - Feito!
83 - Comprar 1 Box de Dvds (Série a ser escolhida)
84 - Comprar os dvds dos meus 10 filmes prediletos - Comprando aos poucos...
85 - Completar pelo menos duas das coleções de cds que a tempos eu tento (tipo Black Crowes) - Falta um do Black Crowes
86 - Completar minha coleção de Desventuras em série - Faltam os 4 últimos de uma coleção de 13
87 - Comprar pelo menos 05 guias de turismos que sempre quis - Guia de NY comprado!
88 - Vender algo no Mercado Livre
89 - Comprar um banco imobiliário
90 – Fazer um curso de maquiagem
91 - Comprar um chapéu (tipo Fedora, Coco ou Trilby! Sim, eu adoro chapéus masculinos!)
92 - Fazer um mapa astral completo
93 - Ir numa cartomante com uma amiga (só para rir depois e ter história para contar)
94 - Dar um presente para alguém sem ser aniversário ou natal - Feito!
95 – Comprar um manual de utilidades domésticas do tipo: como trocar a resistência de um chuveiro (e usar pelo menos uma vez)

O que mais faltaria?
96 - Elaborar uma trilha sonora para minha vida (21 faixas)
97 - Ficar incomunicável por 24 horas - Feito!
98 - Ficar sem dormir por 24 horas
99 - Dormir durante um dia inteiro
100 - Procurar alguém que não vejo a muito tempo
101 - Fazer uma nova lista de 101 coisas em 1001 dias

* última atualização: 08/08/2009

No próximo Receituário: ainda suscetível a sugestões...

101 coisas em 1001 dias (regras):

2007-11-01T13:59:00.000-03:00

Faz tempo que estou pra entrar nessa, mas nunca tive tempo ou vontade para completar a minha lista. Nada como uma madrugada de tédio para resolver! Antes vamos as regras:

Sobre o Projeto:
O projeto entrou no ar no dia 18 de dezembro de 2005, inspirado na versão em inglês

Critérios:
As tarefas precisam ser específicas, realistas, mensuráveis e exigir algum esforço da sua parte, mesmo que pequeno.

De quem foi a idéia:
Desse aqui

Como faço pra participar:
É só ler esta página com os passos para participar (ela traduziu todos os objetivos, deu dicas e vc pode se cadastrar no site dela)

Minha lista passará a valer a partir de 01 de novembro de 2007 e terminará em 29 de julho de 2010 (uma quinta-feira)

No próximo Receituário: a lista...

Atendendo a pedidos...

2007-10-30T22:15:00.000-03:00

Finalmente pude reservar um tempo para atender a dois pedidos que me foram feitos! Começando pelo mais difícil:

Você sabe o que é um Meme? Pois é... eu também não sabia! Fiquei sabendo através da comunidade Eu tenho um blog. A convite do Negão Internauta e com explicação do próprio, lá vai:

"O que é um Meme?"
Meme é tipo uma corrente entre blogueiros. Os memes, em geral, funcionam assim:
1º Alguém inventa um Meme. Exemplo
2º Esse alguém fala para quem quiser postar sobre o assunto e passar adiante.
3º As pessoas que gostaram postam sobre o meme em seus blogs e convidam os mais próximos a fazerem o mesmo. Exemplo
4º Os mais próximos postam o meme e passam adiante
5º E assim vai se espalhando...

O Meme proposto pelo Negão é sobre filmes, mas cada um escolhia o seu tema. No meu caso, para fechar com o segundo pedido que responderei, escolhi dois filmes adaptados da literatura.

Não é a toa que o Oscar tem uma categoria de roteiro adaptado. Clássicos da literatura são ótimos pontos de partida para películas. Mas muito se discute quanto a qualidade dessas adaptações, e freqüentemente alguém solta o comentário: o filme não é fiel ao livro. De uma vez por todas, não dá para entender que são dois meios diferentes, com linguagens distintas. Agora, com livros saindo direto da gráfica para o cinema, essa situação só deve se agravar. Aqui vão dois filmes que talvez não tenha visto, mas valem a pena:

O velho e o mar (1958):

Que eu idolatro Ernest Hemingway isso não é novidade, mas este filme é a prova que uma adaptação pode ser fiel, praticamente sem tirar nem por! Assisti o filme para fazer um trabalho comparativo entre o original e a versão e posso afirmar, para quem acha que até diálogos devem ser preservados em casos como esses, aqui está um ótimo exemplo. Mas admito que o livro ainda é melhor. Talvez pelos poucos recursos da época, o filme é lento e as metáforas de Hemingway parecem se perder em meio a imagens repetitivas.

Grandes esperanças (1998):

Eu simplesmente idolatro esse filme e se possível, quando me formar em Letras, faço a minha monografia comparando esta produção com o original escrito por Charles Dickens. No caso do filme de Alfonso Cuarón, a adaptação ficou livre o bastante para modernizar a história escrita no século 19. O diretor tirou a trama do velho mundo Londrino e trouxe para a cidade que tem novidade até no nome, Nova York. É difícil falar de um filme tão perfeito. Sobre a trilha pelo menos eu consegui. Leia aqui...

O segundo pedido que me foi feito veio do blog da minha amiga, Lívia. Quem nunca participou de correntes literárias? Aqui vai mais uma:

1. Pegue um livro próximo (PRÓXIMO, não procure);

2. Abra-o na página 161;

3. Procure a 5ª frase completa;

4. Poste essa frase em seu blog;

5. Não escolha a melhor frase nem o melhor livro;

6. Repasse para outros 5 blogs.

Meu resultado, extraído do livro "Odisséia" de Homero (editora Cultrix, 2006):

" - Por que, sendo assim, não o puseste ao corrente, se em teu coração tudo sabias? ".

Minhas 5 indicações para responder ao Meme e (ou) a corrente literária? Ah, não quero obrigar ninguém, mas só para não ir contra a corrente indico a Lívia (vai que o Meme é teu hehehe), o Negão, o Yan (que fez a bondade de criar o lay do Receituário), a Maitê (de blog novo) e a Ingrid (agora com um motivo para atualizar).

No próximo Receituário: faça de mim uma pessoa sugestionável...

10 Topismos prediletos

2007-10-23T14:36:00.000-03:00

A minha próxima frase vai soar como um sacrilégio para um grande número de pessoas, mas vou correr o risco mesmo assim. Não sou muito fiel a blogs! Exatamente isso o que quis dizer. Já me disseram que eud everia procurar mais blogs e visitá-los com freqüencia para criar uma rede que resultaria em mais comentários no meu. Well... I don't care! Por mais que a minha lista de links seja grande, poucos deles eu visito assiduidamente e comento. Tudo é uma questão de momento.

Uma exceção dessa regra é o Topismos. Não apenas porque o blog pertence ao Megaboss (os outros apelidos eu deixo quieto), Denis Pacheco, mas também porque ele é muito bom. Como diz o nome, o blog é para todos aqueles que tem um lado compulssivo demonstrado em listas, uma mania que parece estar crescendo. Mas o detalhe é: todos podem fazer um top, porque essa é uma arte subjetiva, mas poucos sabem demonstrar alguma coerência em meia a essa relatividade. E é ai que está o melhor do Topismos.

De tão bom, o blog é um dos finalistas do Prêmio volta ao mundo. Então, para incentivar os votos, o Receituário lista os 10 tops preferidos do Topismos. Lá vão 10 boas razões para votar non stop...

10) 05 lugares que só eu quero conhecer: levando em conta que o que está em jogo é uma viagem, o meu décimo predileto trata desse assunto. Mas esqueça a idéia que todo mundo tem: 10 lugares para onde quero ir (e sempre aparecem os básicos como França, Inglaterra, Austrália...). Dessa vez a idéia é listar aqueles 05 lugares para onde você iria, mas sozinho provavelmente porque ninguém iria querer embarcar nessa com você.
Sacada de mestre: você sabe onde fica Laos? Garanto que nem a Folha tem um guia turístico desse lugar.

09) 05 sinais que estou entrando em crise: por mais que eu evite falar de assuntos pessoais e coisas do tipo, tem coisas na vida que são inerentes a nossa vontade! Entrar em crise é uma dessas. E pra sair dela, nada melhor do que escrever ou falar sobre. E se for tirando com a nossa própria cara, melhor ainda!
Sacada de mestre: Profissão: Paradoxo... quem nunca passou por isso, se atire no Dilúvio!

08) 10 últimas palavras: temos aqui um exemplo de uma bela seleção que eu sempre deixaria incompleta. Quem diria que uma lista com os dizeres de pessoas célebres que já foram pro outro lado seria tão interessante?
Sacada de mestre: Oscar Wilde... always... o escritor contínuou criando grandes quotes até na hora de morrer

07) 10 professores: especial dia dos professores. Quem nunca teve vontade de ter superpoderes para ser pupilo do professor Xavier? Na minha lista só adicionaria mais 2: Max Medina de Gilmore Girls e o Eric Stoltz como o professor de literatura de Once and Again (pensando nisso, como esses americanos adoram professores de literatura).
Sacada de mestre: Gregory House, afinal: "Aprender com o melhor nem sempre significa aprender da melhor maneira!"

06) 05 discursos cinematográficos que gostaríamos de ter feito: entre as dezenas de profissões que a gente sonha em ter, ser roterista de cinema deve estar entre as dez mais! E quem nunca viu um filme e ficou tão embasbacado que não pensou: eu queria ter criado isso? e quandoa gente encontra aquela seqüência matadora em que o personagem faz aquele discurso que a gente vai guardar para a vida toda? Melhor que isso, só You had me at hello...
Sacada de mestre: Hannibal Lecter analisando Clarice... porque análise de psicopata é sempre mais interessante!

05) 10 clichês da música: porque clichê que é clichê foi feito para ser repetido exaustivamente! E se tem uma área que não deixa os clichês descansarem, essa é a musical! E o Topismos subverte, mas fala a verdade...
Sacada de mestre: alegar diferenças criativas quando alguém sair da banda... esteja preparado para rir!

04) 10 melhores amigos da ficção: seriados são quase tão viciantes quanto listas... fazer lsitas com seriados então... e por mais que a gente tenha um amigo do peito na vida real, sempre tem aquele personagem da ficção para quem você gostaria de contar todos os seus segredos e pedir um ombro sempre que estivesse precisando.
Sacada de mestre: Lane Kim... em outra vida eu nascerei Lane!

03) 10 frases de filmes que eu uso e ninguém entende: vai dizer que você nunca ouviu ou leu uma frase genial que você incorporou ao seu dia a dia. Pode ser até jargão de novela... nesse caso estão 10 exemplos cinematográficos, muito bons, e quando eles devem ser usados. Uma frase que eu uso muito desse tipo (que não está na lista)? "Sim, vou entrar para a história como o homem que abriu a porta!" Um Ouro Branco para o primeiro que disser de onde tirei isso.
Sacada de mestre: "Eu sou a Condessa de Sarzanello! Cala a boca Condessa!". Me mato de rir toda vez que ouço isso (e ainda revi o filme esse fim de semana)

02) 05 autores mortos com quem eu queria conversar: já deve ter ficado perceptível que eu adoro os tops que envolvem literatura. Não só porque adoro o assunto, mas eles são bem feitos, de uma forma que eu não me sinto embasada a fazer. E nesse aqui, três escritores estão na minha lista de escritores prediletos. Outro eu preciso dar uma segunda chance e o que resta ainda vou conseguir conhecer...
Sacada de mestre: "cada frase dele se constrói num nível tão elementar"... poucas palavras mas uma descrição profunda do homem que fez os sinos dobrarem

01) 05 atores que me interpretariam no cinema: tem até menção ao meu nome neste post! Mas vaidade deixada de lado, a idéia deste top é tão boa que até fiz o meu, para quem não lembra!
Sacada de mestre: John Cusack é claro... afinal ele sempre será Rob Flemming/Gordon!

Menção honrosa: 05 últimas frases de livros... grande poder de síntese e menção a Hemingway e seus leões!

Agora você já pode ir lá votar!

No próximo Receituário: atendendo a pedidos...

05 discos imperdíveis de 2007 que você perdeu

2007-10-18T22:45:00.000-03:00

2007 nem acabou ainda mas já deixou uma bela safra de ótimos discos pelo caminho. Difícil mesmo vai ser fazer a lista dos 10 mais no fim de ano. Mas em meio a tantos opções não dá para ter a dedicação que cada um desses bons discos merece.

Então, nessa enxurrada de novidades, algumas coisas passam em branco. Outras a gente nem fica sabendo que foram lançadas. E ainda têm aqueles que a gente vai deixando para ouvir depois, quando tiver mais tempo e menos prioridades musicais (mas saiba que este momento nunca vai chegar). Pensando nessas ironias do destino, o Receituário lista cinco ótimos lançamentos mas que você deve ter esnobado. Mas se já tiver ouvido, sorte a sua...

5) Trans AM - Sex change: essa é uma banda saída de Washington D.C. lá no iníco dos anos 90. Mas trabalhar pra valer mesmo eles só começaram em 95. Na primeira vez que ouvi o trio fiquei com o pé atrás pois eles estava, enquadrados na mesma categoria musical de grupos como Stereolab e Tortoise (o que pra mim não significa coisa boa). Depois, com um pouco mais de dedicação ao Sex change, ficou a idéia de algo como Sonic Youth encontra Queens of the Stone Age e New Order, tudo sem vocais tradicionais. Sim, é uma salada, pesada, pouco convecional, mas não indigesta...

Ouça: Triangular Pyramid

4) Battles - Mirrored: como referência do som do Battles, basta saber que a bateria é o centro e que o baterista (John Steimer) também fez parte do Helmet (grande Page Hamilton) e o Tomahawk (Mike Patton, sabe? Extraordinário). Do trabalho com o ex- Faith no More, Steimer deveria admirar a excentricidade porque, assim como o Trans AM, Battles não faz um som nada pop. Seriam eles uma versão não hypada dos Klaxons, menos divertido e muito mais tenso! No fundo, o que se percebe no Battles é um grupo formado por músicos excepicionais em seus instrumentos...

Ouça: Tonto

3) Satellite Party - Ultra Payloaded: Perry Farrell já havia entrado na minha lista dos mais subestimados da música. O Satellite só comprova a minha teoria. Por mais que a banda tenha começado como a promessa de mais uma reunião de nomes importantes da música, na verdade é um projeto família, o que importa é Perry e sua amada esposa rebolativa e backing vocal, Etty. Tanto é assim que o guitar hero, Nuno Bettencourt, já pulou fora. Mas não importa, importante mesmo é que o grupo, pelo menos em estúdio funcionou, com direito a convidados especiais, como Peter Hook, Flea e John Frusciante. Atrás do Ultra Payloaded tem todo um conceito, uma historinha que só poderia sair da cabeça de Farrell, mas é melhor ficar só na música, se não vai ser difícil segurar a risada...

Ouça: Awesome

2) Grinderman - Grinderman: o segundo colocado trata-se do primeiro disco de um cantor ai, chamado Nick Cave. Não, eu não estou de gozação (só um pouquinho). Grinderman é mais um caso de projeto paralelo. Meu ladrão de almas se juntou aos seus amigos habitues Martyn Casey (baixo), Warren Ellis (violino e guitarra) e Jim Sclavunos (bateria) nesta nova banda que vai em um viés bem oposto ao trabalho feito em seu último disco Abattoir Blues/The Lyre of Orpheus. Se o disco solo tinha um Q mitológico, Grinderman poderia servir de trilha de qualquer filme que passasse em uma Grindhouse (péssimo trocadilho). Quentin Tarantino vai amar...

Ouça: No Pussy Blues

1) Siouxsie Sioux - Mantaray: God save the queen... não, não tem revival do Sex Pistols, é só a rainha que está de volta. Se o tempo conspirou contra o Siouxsie and the banshees, em 2007 fomos brindados com o primeiro disco solo desta cantora com mais de 30 anos de puro rock n' roll e muito delineador preto. E por mais que a banda faça falta, Mantaray não decepciona em momento algum, parece uma miscelânea de canções que poderiam fazer parte da discografia dos Banshees em diversos períodos, mas nem por isso soa datado! Difícil é escolher qual é a melhor, porque Siouxsie pode se acalmar, mas não perde a majestade...

Ouça: They Follow You

No próximo Receituário: top, top, top, top...

05 músicas que me faziam feliz quando criança

2007-10-09T21:13:00.000-03:00

O dia das crianças se aproxima e para celebrar uma listinha de presente! O tema é meio óbvio, mas seria ainda mais se eu não admitisse que até hoje adoro essas músicas e ás vezes me surpreendo com elas ecoando na minha cabeça sem parar.

Montando este top também percebi como tinham poucas músicas infantis que eu gostava, de verdade! Por essa razão me compremeti a colocar apenas canções realmente infantis. Não é porque eu escutava Van Halen antes de dormir que Poundcake viria parar aqui.

Bateu uma nostalgia... e também deu uma pena das crianças de hoje... agora precisam aturar RBD enquanto a gente era embalado por Carrossel. Para ver e ouvir selecionei os vídeos no You Tube, mas como ele me odeia (ou é problema de bios mesmo), deu problema para postar, então só linkei. Olha lá!!! And welcome to the good times...

05) TV Colosso - Eu não largo o osso: se tem uma coisa que sempre será um mistério para mim é a razão da Globo ter tirado a TV Colosso do ar. De tão legal que era, nem mesmo a abertura cantada pelas Paquitas estragava o show. Uma vizinha minha tem um cachorro da mesma raça da Priscila, toda vez que a vejo passeando a música começa a tocar nas minhas lembranças. Estava ai um bom motivo para acordar cedo! Olha lá...

04) Os Saltimbancos Trapalhões - História de uma gata: é óbvio que este filme tinha que estar aqui, não apenas porque Didi, Dedé, Zacarias e Mussum faziam parte da vida de quealquer criança feliz (eu tinha um boneco do Didi, mas gostava mais do Zaca), mas também porque essa é uma das trilhas sonoras mais geniais que já existiram. Foi difícil escolher qual me marcou mais, Pirueta quase levou a melhor, mas a performance de Lucinha Lins é impagável! Olha lá...

03) Mogli (The Jungle Book) - Bare Necessities: eu posso ser linchada por dizer isso, mas nunca gostei muito da história do Mogli (nem do Tarzan), mas essa música é genial, dentro e fora do filme! A versão em português também é engraçadinha, mas o original é imbatível, tanto que tenho essa canção no meu mp3, solta entre coisas como Patrick Wolf, Regina Spektor, Feist, Nick Cave, The National e por aí vai! Olha lá...

02) Mary Poppins - Supercalifragilisticexpialidocious: depois de anos tentando entender o porque, entendi qual a razão para eu parecer uma metralhadora quando falo. Essa rapidez adiquirada é resultado de anos e anos cantando Supercalifragilistic... Admito que eu cantava em português, não era tão genial assim, mas a idéia nem era parecer isso e sim conseguir falar e me sentir mais velha, quase adulta, complexo de Peter Pan ao inverso, afinal dizia a letra: Supercalifralistiexpialidoce, sei que o som dessa palavra não é nada doce, a criança que falar vai parecer precoce! Olha lá...

01) Labirinto - Magic Dance: surpresa... ou não!!! Quem me conhece sabe que qualquer música do Labirinto estaria em primeiro lugar, e quem já teve o prazer (ou desprazer) de ver o filme comigo, sabe o motivo (obsessão é pouco). Mas como era para escolher uma música, selecionei o clássico com o díalogo de abertura mais improvável da história. Não é preciso dizer mais muita coisa, certo? You remind me of the baby... what baby?... the baby with the power... what power?... the power of voodoo... who do?... you do... do what?... remind me of the baby! Olha lá...

No próximo Receituário: cinco discos imperdíveis de 2007 que você perdeu

Reflexões rápidas 3

2007-10-03T19:47:00.000-03:00

A edição de Setembro da Revista YMSK entrou no ar e eu nem tive tempo de divulgar aqui no Receituário. Entre as matérias da vez estão: trilha sonora de La Femme Nikita, biografia do Elvis "o rei" Presley, resenhas de Okkervil River, Gogol Bordello e Ira!, capa com Bo Diddley e mais a Discotopia: 10 obras literárias que inspiraram obras musicais.

É estranho promover algo com tanto atraso, mas não sou só eu que ando ocupada. De qualquer forma a edição 13 da YMSK que deveria ser lançada em Outubro está pendurada por tempo quase indeterminado. Novidades em breve...

Outubro é mês de...

Dia das crianças e de Tim Festival! Como não importa a quantidade de manha que eu possa fazer, minha mãe não vai me dar de presente a ida para este festival. Björk aqui não vou... nada de The Killers, nem Feist...

Muitas pessoas já me perguntaram porque não dou um jeito de ir pra Sampa, ou até para Curitiba que é mais perto. Assim como pessoas que irão sair aqui no Rio Grande não entendem qual o problema logístico para eu assistir Brandon Flowers e companhia, pois bem, eu repito... falta de dinheiro e tempo! Se Setembro foi puxado, Outubro só não vai superá-lo porque me organizei no tumulto do mês que passou.

Mesmo se eu pudesse assistir as atrações do Tim, teria que ser na cidade da garoa porque o show que mais despertaria curiosidade na minha pessoa, não vem para as proximidades...

Se puder não perca, por mim...

No dia 28 de outubro, as 20 horas e 30 minutos, o público do Auditório do Ibirapuera poderá ver nomes importantes do jazz contemporâneo se apresentando no Festival que prima por agradar o público indie. Mas mais interessante que os nomes principais que sobem ao palco é um dos ilustres convidados, Cecil Taylor.

O pianista de 78 anos começou a carreira lá pela década de 50 e logo foi reconhecido por seus improvisos e sons avant-garde. Com o tempo, Taylor poderia ter se encaixado aos padrões musicais que costumam ditar as regras do mercado musical, mas na verdade, o senhor parece manter seu lado radical à flor da pele, ousando de um modo que nem os mais jovens se atrevem a ousar.

A primeira vez que ouvi Cecil Taylor pensei "esse cara é doido". Não estava errada uma vez que o nova-iorquino pode ser tudo menos ordinário. Suas harmonias muitas vezes se assemelham aos barulhos industriais que vieram a fazer sucesso nos anos 80. Mas Cecil não faz rock n' roll e sim Jazz! Suas obras parecem ser trabalhadas como grandes construções arquitetônicas, muitas vezes duras, sem curvas, em busca de alguém capaz de moldá-las...

Ouvir Cecil Taylor pode ser um negócio arriscado, como andar por uma obra sem capacete. Mas não há porque ter medo de ser atingido por um tijolo. Depois de um tempo, tudo o que parecia ruído se transforma numa bela demosntração de virtuosismo.

A propóstio... sim, eu ouço Jazz... assim como música clássica! Como ninguém sabe disso? Por que esses dois estilos só fazem parte da minha seleção quando eu estou sozinha, reclusa, sem ninguém por perto... não me pergunte porque...

De um louco para outro...

Se Cecil Taylor força os limites, outro cara que fez isso é Hunter S. Thompson. O escritor de Fear and Loathing in Las Vegas e grande nome do estilo Gonzo de jornalismo foi parar na capa da revista Rolling Stone americana. Eu quero!!! Mais barato que ingresso e viagem para o Tim!

Tomará que a filha brasileira publique a reportagem. Minha monografia agradecerá uma vez que falarei sobre jornalismo literário! A primeira versão do anteprojeto já foi aprovada! Sim, eu disse que Setembro foi puxado...

No próximo Receituário: alguém sente falta das minhas listas?

Portfólio IV

2007-09-06T16:30:00.000-03:00

O que é: grande reportagem sobre o site Mojo Books usando a linguagem do jornalismo literário

Aonde: publicada na revista Ufa!, criada na cadeira de Projeto Experimental em Jornal Livre

Quando: 1º semestre de 2007

Imagem: fotos minhas com o tratamento de Manuela Kanan

Observações: a Ufa! venceu o prêmio de melhor Publicação Impressa - Projeto Experimental no 20º Set Universitário.

Livros, discos e muito mais...

A música composta por Zé Rodrix e Tavito dizia algo como “Eu quero uma casa no campo, onde possa plantar os amigos do peito, meus livros e discos...“. Na voz de Elis Regina, a canção sempre me deu uma sensação de saciedade por falar sobre as coisas que eu realmente queria na vida. Contínuo querendo meus livros, meus discos e amigos por perto, mas casa no campo só se tiver computador e Internet. Mal da modernidade? Vício em tecnologia? Há uma razão especial para colocar o computador e a Internet na lista de essenciais: a Mojo Books (http://www.mojobooks.com.br/).

A Mojo Books não é só mais um espaço para publicação de textos desordenados ou então um site com resenhas literárias. Um Mojo Book é muito mais, é a união perfeita das necessidades campestres: música e literatura. A premissa é simples, mas deliciosamente curiosa, como uma canção da Björk ou um livro de Oscar Wilde: se um disco pudesse ser convertido em palavras, que história ele contaria?

O dilema do início...
O que veio antes, o ovo ou a galinha? A literatura ou a música? No caso da Mojo Books, o começo foi com música. Quanto ao ovo ou a galinha, nunca cheguei a uma conclusão.

O criador e editor do site, Danilo Corci explica como foi o nascimento do projeto: “Na década de 90, eu e o Ricardo Giassetti tínhamos uma banda e usávamos a literatura como parte de nossas composições. A banda acabou em 98 e, ano passado, começamos a conversar sobre um eventual retorno. Daí me ocorreu a idéia de fazer justamente o contrário”. O princípio mojísitco é simples: livros com histórias baseadas em discos, criados em ambiente digital, formato PDF, totalmente gratuitos. Corci é formado em Produção Editorial e trabalha como editor na Revista Speculum (www.speculum.art.br), uma revista eletrônica dedicada aos novos aspectos da produção cultural, um espaço para o debate e divulgação das formas de arte, e que acabou servindo como incubadora para o embrião que viria ser a Mojo Books.

Nasceu!!! No dia 02 de dezembro de 2006, Black Celebration do Depeche Mode estava lá, prontinho para quem quisesse baixar, não em áudio, mas em palavras escritas pelo próprio Danilo. Era o princípio de uma longa jornada que em 6 meses rendeu pelo menos 25 livros.

A Mojo Books é praticamente uma ONG, dedicada a propagar os valores literários pelo planeta, em kbytes. O projeto é bancado por Danilo. Custos de produção, banda de downloads... sai tudo do bolso do pai da Mojo. Mas vale a pena porque dá para alcançar objetivos criativos maiores, que são concentrados na vontade de criar uma cultura pop que estimule a leitura e também, quem sabe, em revelar novos talentos literários. Os primeiros sortudos que puderam espalhar o Mojo foram convidados pelos editores. Agora, o site já tem obras esgotadas e aceita colaborações de interessados desconhecidos. Mas não basta dizer que quer e sabe escrever, tem que provar passando pelo escrutínio do processo editorial, a revisão e finalmente edição.

Opa, para tudo!!! Obras esgostadas? Mas não era literatura virtual? É, mas o número de downloadas é limitado por motivos simples explicados por Corci: “Trabalhamos como uma editora física real. Temos tiragens para cada livro. Fazemos isso para possibilitar novas edições revistas pelo autor, com novo projeto gráfico e, também, criar a cultura ‘sebo Mojo’, para os próprios leitores trocarem os arquivos esgotados, gerando mais interação”. Quem quiser se arriscar na criação de um Mojo Book deve respeitar certas regras: os livros não podem ter mais de 30 mil caracteres e devem ser ficcionais. Aqui biografias ou auto-ajuda não viram best-sellers.

Falando em mais vendidos, ou melhor, mais baixados... Na competição por maior número de downloads, os Beatles são os grandes campeões. O livro Revolver, escrito pelo DJ, Jota Wagner, chegou aos 1000 exemplares baixados em menos de 2 meses. Os livros 1 e 2, Black Celebration e Technique (escrito pelo outro editor do site, Ricardo Giassetti, e baseado no disco do New Order) também não estão mais disponíveis.

A Mojo Books é um projeto único, mas que, apesar do sucesso, não tem a ambição de revolucionar a literatura. A vontade dos envolvidos com a editora virtual é ser um expoente para o surgimento de novos autores, que daí sim poderiam ser considerados membros de um novo movimento literário, um estilo próprio da literatura de Internet, mas como disse a mente por trás da Mojo Books, “literatura é um texto criativo de alguém”. E, se tratando de alguéns, a Mojo Books está bem servida, com um cardápio completo de mentes pensantes criativamente ativas que agradam a todos os gostos.

A perseguição da vida...
Nome, CPF, RG, endereço... esqueça essas informações, elas só são essenciais nos cadastros e fichas desagradáveis de preencher, com literatura e música a coisa é mais intíma. Paulo Ferro Junior nasceu, cresceu e sobreviveu em São Paulo há quase 27 anos. Na mistura de artes, ele ainda adiciona o teatro, mas não vive apenas disso. Os cinemas, peças e livros são pagos com alguns serviços de freelancer em editoria.

Com 14 anos começou a escrever pequenas peças, depois rumou para as narrativas mais longas. Então parou! Aos 19 anos redescobriu o prazer de ler e escrever. Em 2003 acabou seu primeiro livro 10 Canções de Amor. Entre o título com sonoridade musical e a Mojo Books apareceram mais um romance, cinco peças de teatro, um projeto editorial chamado Muro (www.edmuro.kit.net) que usou para lançar o livro de contos Sobre o Infinitivo e outras inúmeras histórias foram contadas em revistas virtuais e blogs.

Paulo foi parar na Mojo pelo famoso Q.I. Uma amiga o indicou para o serviço, e logo o livro baseado no disco The Life Pursuit do Belle & Sebastian começou a tomar forma. Por que a escolha do álbum? ”Posso dizer claramente que o Belle & Sebastian é uma influência. Seus cds tocando enquanto escrevo são uma fonte de inspiração inacreditável. Inspiração que gera o livro que homenageia a fonte de inspiração”. O círculo vicioso foi alimentado pelas músicas dos escoceses ouvidas no repeat, por horas e horas... Frases e imagens começaram a se formar... depois tudo ia sendo construído, em várias tentativas, até que de idéia passou para o concreto. O Mojo Book nº10 estava pronto.

Paulo não pára de escrever, segue a regra que a prática leva à perfeição. Também lê muito e gostaria de ver os discos Hein!, do Nei Lisboa, e Closing Time, do Tom Waits, transformados em literatura, não por suas próprias mãos e sim escritos por Marcelo Montenegro e Mario Bortolotto. Quem sabe o Quem Indica faça efeito de novo...

Enquanto não se aventura em mais um Mojo Book, o sobrevivente paulista do teatro e literatura continua pavimentando sua estrada. The Life Pursuit foi apenas um pedaço. Paulo adorou a experiência na editora virtual, mas não acredita que seja a única solução para os que querem ser escritores, nem um livro publicado de forma convencional resolveria todos os problemas. Só há um caminho a seguir: “A solução é não desistir, é seguir em frente, é trabalhar, trabalhar, trabalhar, escrever e escrever. Porque é só o que importa: escrever. E se alguém ler, se muitos alguéns lerem, melhor ainda”.

Literatura é o esquema...
No começo do trajeto pela estrada das palavras, música e literatura andavam juntas na forma de críticas musicais e poesias. O próximo passo da jornada veio em um mergulho na literatura brasileira, enquanto ainda rascunhava estórias em um caderno na busca por técnicas de escrita: “Li os Azevedos e arrisquei meu primeiro livro. Logo invadi as páginas de Jorge Amado e aprendi muitas técnicas legais para prender o leitor”. É por esse caminho que o representante comercial de medicamentos, André Gamma chegou à Mojo Books.

O mundo do recifense de 27 anos vai muito além de bulas de remédios e propagandas de laboratórios. O primeiro chute na porta do mercado literário veio na forma do livro A Bela do Morro. A obra underground, própria definição de seu criador, foi distribuída entre amigos e depois jogada na Internet. Na Mojo Books encontrou a união perfeita entre música e literatura, ou como ele mesmo definiu, uma sacada genial de atitude inteligente.

Histórias reais aglutinadas em outras, recortes de casos contados, personagens baseados em características reais se juntam para construir o enredo de Samba Esquema Noise. O ponto de partida para a história número 21 foi o disco do grupo recifense Mundo Livre S/A. Trilha sonora da adolescência do escritor, as canções dos conterrâneos também criaram uma atmosfera sonora típica da musa inspiradora de André: “O Recife geralmente é minha fonte de inspiração”.

André ferve por sua terra. Suas palavras são contaminadas por tamanha paixão que dá vontade de pegar o próximo avião direto para a capital de Pernambuco. O carinho por suas raízes aproxima o leitor da cidade, assim como Jorge Amado o colocou em contato com a Bahia: “Sempre fui um cara bairrista em relação a Pernambuco, mas ao ler Jorge Amado, fiquei com muita vontade de conhecer Salvador e seu povo!”. Mas voltando a música...

André gostaria de ler um livro baseado nos discos de Raul Seixas, mas também há outros que são uma boa pedida como Chico Science, Itamar Assumpção, Lô Borges... músicos brasileiros acima de tudo: “O catálogo maior da Mojo é internacional. Vou ver se escrevo uma estória de pescadores envolvendo a Lia de Itamaracá ou o Erasto Vasconcelos”.

O patriota entusiasta chegou a adaptar um disco dos Secos e Molhados, transformando o disco, com músicas como O Vira e A Rosa de Hiroshima, em uma trama bem viajada, mas que extrapolou o número de caracteres. Por algum minuto o escritor sentiu que sua força criativa estava sendo barrada? Não, claro que não! Por mais que goste da Internet, André preserva a tradição e prefere livros em formato tradicional: “O computador e a internet podem facilitar a vida das pessoas, mas não eliminam canetas e cadernos. Dizem que o Ariano Suassuna escreve suas estórias em um caderno. Acredito que muitos autores façam assim. A ausência de um computador não é desculpa para deixar de escrever”.

Com tanta vontade de escrever, André Gamma já tem outras obras que estão apenas esperando correção e edição. Anos Mofados, Sofia, Os momentos finais de Samara e Cidade Estuário podem sair quentinhas do forno a qualquer momento, mas de preferência em papel. Como disse o autor, ler na tela do computador dá sono... ”Dói a bunda e a vista!”

O fim é o começo da introdução...
Filipe Luna também tem 27 anos, nasceu em Recife, mas, por favor, não o culpem. Ele não pode escolher onde queria que a cegonha o deixasse. Mas escolher a profissão ele pode, então ter se formado em Arquitetura é culpa total dele, que depois foi levado a escrever através da paixão por música.

Repórter da Trip, colaborador dos sites Radíola Urbana e Coquetel Molotov, antes da Mojo Books teve uma experiência literária: Batalha nas Estrelas. Luna, lua, estrelas... combinam perfeitamente! O livro foi escrito por um Filipe, 20 anos mais novo, que era fã dos filmes de George Lucas. A grande lição da primeira tentativa não teve muito a ver com práticas de escrita: “A história era boa, as ilustrações nem tanto. Acho que desde aquela época eu já devia ter me tocado que não prestava para desenhar”. Arquiteto que não sabe desenhar contra criança que gosta de contar história... o destino estava traçado. Agora, só faltava pegar o disco Endtroducing, do DJ Shadow, e transformar em Literatura.

Os dias de estudante de Arquitetura ainda deixaram vestígios no comportamento de Filipe, pelo menos no que se refere ao processo de criação do livro, que pode ser comparado a uma conta matemática: “Eu sempre achei que o disco tinha uma atmosfera de sonho, meio como uma trilha sonora para um coma. Daí, eu tinha pensado numa história em que o personagem principal estava em coma. Só foi juntar 1+1!”.

“Quando eu e Cecília começamos a namorar, meu avô estava muito doente. Na verdade, ele foi a causa de nossa primeira briga. Na noite em que ficamos juntos pela primeira vez, só fomos nos deitar pouco depois das cinco da manhã. Quando percebi que horas eram, disse que precisava ir embora. Não tinha nem ficado cinco minutos de conchinha (...) Até eu explicar que precisava ir porque meu avô estava doente; que todo domingo eu tomava café com ele; que o velho sentava à mesa às seis da manhã, o nome mais bonito que ela tinha me chamado foi de ‘cafajeste aproveitador’.” Realidade ou ficção? O dilema se espalha também pelo enredo de Endtroducing: “Nem tudo é de mentirinha na história, tem muita coisa que é autobiográfica, apesar de não ser uma história autobiográfica”.

Depois da Mojo Books, Filipe não se envolveu mais com literatura, mas, como ele mesmo disse, é porque não foi atrás. Quanto ao futuro, parece que ele pretende deixar que os astros decidam... ou quem sabe a Lua?

Escrevendo uma história cheia de lágrimas...
Cantor nacional ou internacional? Escritor brasileiro ou estrangeiro? Na Mojo Books tem para todos os gostos. Pablo Melgar tem 31 anos e nasceu em Cuzco, no Peru, mas não pousou na Mojo Books de pára-quedas. O peruano é também um publicitário que adora brincar com textos, escrevendo vários contos. Durante um tempo, morou em São Paulo, onde conheceu Danilo Corci. O futuro editor da Mojo Books, além de amigo se tornou crítico dos textos de Melgar. Junto com o nascimento da Mojo, veio o convite para escrever uma história especialmente para o site.

A escolha de American IV, do cantor norte- americano Johnny Cash pareceu natural. De tão fã do músico, Pablo o chama com intimidade de Juanito Plata. O apelido soa engraçado destoando do enredo da história baseada no disco que conta com músicas tristes e dramáticas, dignas de uma tragédia grega: “Toda vez que ouvia o disco, sempre imaginava a história de um anti-herói derrotado e humilhado tentando se reerguer. E todo o tracklist do álbum parece fazer uma jornada, quase tarefas de Odisseu”.

Em vez da Grécia de Homero, o cenário foi transportado para o período da Segunda Guerra Mundial com um anti-herói derrotado e humilhado tentando se reerguer: “Dizem que o medo tem um gosto amargo, tão amargo que é capaz de paralisar a salivação (...) que faz escorrer uma pequena lágrima que embaça a vista e embaralha as reações”. É fechar os olhos e imaginar o mesmo parágrafo lido pela voz grave que costumava cantar canções como I’m so lonesome I could cry.

“Gosto muito de escrever, mas de certa maneira, gosto muito da idéia de publicar em ambientes digitais. Tira a pressão por resultados de vendas e tudo mais”. Se Pablo resolver repetir a dose e basear um livro em música, ele já tem algumas opções em mente: Disintegration, do The Cure ou qualquer disco dos mexicanos do Molotov. Se depender da primeira experiência, o peruano tem grandes chances de voltar a baixar aqui no Brasil, virtualmente pelo menos: “A Mojo expandiu minhas idéias, a literatura digital pode ser bem feita e divertida também”.

Você está pronto?
Troque o terno preto do Juanito Plata por uma roupa chamativa como um caleidoscópio lisérgico em uma sala iluminada por um globo espelhado. Agora é hora de festa! O mestre de cerimônias atende pelo nome Guilherme Choovanski, e a trilha para a celebração é Deee Lite! Não se lembra dos criadores de World Clique? Que tal cantar e dançar esdruxulamente Groove is in the heart? Agora sim estamos falando a mesma língua.

O paulista de 29 anos (por mais alguns meses) trabalha com Direito, mas tem a literatura como passatempo, mais ler do que escrever. Blogueiro, roterista de quadrinhos, mestre de RPG, Guilherme foi convidado para escrever quando sua notória capacidade narrativa chegou aos ouvidos dos editores da Mojo.

Por que tirar a poeira do LP, ou melhor, fita K7 da banda que teve apenas um sucesso arrasador em 1990? Tudo é uma questão de oferecer opções: “Quando o Ricardo Giassetti me explicou a proposta do Mojo Books, eu mandei um e-mail com quatro alternativas: Um conto sobre um relacionamento com cenas de flashback e final infeliz baseado o The Queen is Dead, do Smiths. Uma história meio sobrenatural, passada em Londres com personagens indianos, inspirado no cd K, da banda de britpop Kula Shaker. Um conto de gangues de Los Angeles, com uma garota no papel principal, baseado no Tragic Kingdom, do No Doubt. Ou um conto lisérgico de ficção científica, bem viajado, baseado no World Clique, do Deee Lite. O Giassetti foi específico. Sugeriu que eu pegasse o Deee Lite. Primeiro porque eles já tinham contos demais sobre relacionamento, depois porque achava a banda a minha cara”.

Decisão aceita e acertada...

Não só o visual de Lady Miss Kier e companhia são alucinógenos. World Clique é assim também, ou na própria definição de Choovanski “é todo lisérgico, vibrante e positivo”. A banda com inspirações à Parliament Funkadelic e Sly and Family Stone foi um dos primeiros expoentes da música eletrônica. As batidas do estilo delinearam um conto de ficção científica doido, viajado, inimaginável mas com uma mensagem positiva no final. No total, a viagem tem 12 capítulos de duração. Mas, no final, o leitor pode brincar com a rota que quer seguir durante a leitura, como se fizesse um remix característico da música eletrônica. Como disse Guilherme: “Queria que o livro permitisse no final que o leitor remixasse a história, relendo na ordem que quisesse, à la Quentin Tarantino”.

Dos livros que um dia poderiam ser escritos, Choovanski gostaria de ler uma adaptação de Veneno de Lata, de Fernanda Abreu: “É o disco que faz a ponte do funk ligando o morro com a classe média carioca. E desconstrói a garota de Ipanema, transformando-a na garota carioca, suingue e sangue bom”. Um próximo projeto para o paulista, quem sabe? Não! Por que? “A história teria que ser escrita por alguém do Rio. Ou que conhecesse bem os modos e as dinâmicas daquela cidade. Senão ia soar artificial, sem graça”. Já fica aí a sugestão para quem quiser exercitar o intelecto...

Lady Stardust cantava suas canções de escuridão e consternação...
Homens, homens e mais homens... assim a Mojo Books está mais para Clube do Bolinha do que para editora virtual. Mas não, também há lugar para Luluzinhas! Maria Lutterbach é de Belo Horizonte. Jornalista freelancer, escreve para a revista literária de bolso, Mininas. Revistas literárias não são comuns, de bolso então, menos ainda, mas uma revista literária de bolso com textos feitos por mulheres. O mundo habitado por Evas, Afrodites e Marias também pode influenciar as crônicas que Lutterbach escreve para o jornal O Tempo. Maria também mantém o blog Notas Submersas desde 2003.

Quando a moça de BH tomou conhecimento da Mojo Books não perdeu tempo: procurou os editores, mostrou seus trabalhos e propôs sua idéia. A publicação de The Rise and Fall of Ziggy Stardust, o vigésimo Mojo Book, é a prova que seu trabalho agradou.

Na música, Ziggy Stardust é um alienígena que deu uma passada aqui pelo planeta a convite do cantor inglês David Bowie. As roupas incomuns, que de tão justas só poderiam ser usadas por um ser esquelético, os brilhos constratando com a pele pálida, quase translúcida, os cabelos vermelhos espetados e completados pelo famoso mullett, ajudaram Ziggy a conquistar a Terra com sua banda The Spiders from Mars. O mesmo anfitrião do marciano foi o responsável por seu fim.

Ziggy estava morto até que Maria o ressuscitou na pele de Z. Mas para que isso acontecesse, sacrifícios foram feitos: “Esquecer a cerveja com os amigos por alguns dias, sentar na frente do computador com uma jarra de água do lado, sobreviver ao calor e escrever”. O processo de criação parece desgastante, mas porque Ziggy? “Além de ser realmente fã do disco, o escolhi porque, apesar de trazer uma onda glam e andrógena, tem para mim uma grande pitada de melancolia”.

O declínio deste Ziggy é causada por assuntos bem mais contemporâneos do que os intemperes de outro planeta. “No pacote de pão de forma, Z lê pela trigésima vez naquela semana a frase ‘Livre de Gorduras Trans’. O aquecimento global fritando miolos sem misericórida, o Apocalipse já com data marcada e a comoção nacional gira em torno da gordura trans”.

Voltemos a Lady Maria Stardust. Z subirá aos palcos em uma cena teatral, dentro do projeto Cenas Curtas, realizado em Belo Horizonte pelo Galpão Cine Horto. Por enquanto Maria está aproveitando suas férias bem merecidas, mas com certeza seus pensamentos continuando borbulhando, fervendo, cozinhando e preparando a próxima empreitada.

E o futuro da Mojo Books?
O site provou ser um espaço democrático e talvez seja seu maior mérito. Há literatura feita na Internet bem cuidada e para todos. A maioria dos que já colaboraram com histórias não se dedicam exclusivamente à literatura, por mais que fosse a vontade mais profunda. Também é provável que sem a Mojo Books e suas facilidades, os mesmos aspirantes a literatos não tivessem a chance de publicar um livro.

Se esse é o futuro da literatura, não dá para saber! Sempre haverá alguém que tentará barrar as novas técnicas literárias, mas o espaço da Mojo Books é sem limites, ainda há muito a oferecer aos internautas. O que importa é que agora os livros e discos não são mais o bastante. Que Elis Regina me perdoe, mas concordo com Austin Powers: Mojo é essencial!

No próximo Receituário: muitas mininas...

Portfólio III

2007-08-30T16:44:00.000-03:00

O que é: reportagem sobre as condições da literatura contemporânea
Aonde: jornal Hipertexto
Quando: Julho de 2007
Imagem: por Sabrina Feijó
Observações: eleita a melhor Reportagem Impressa no 20º Set Universitário. Veja a lista completa de vencedores.

Literatura atual relê clássicos
A utilização do passado no presente caracteriza os livros contemporâneos

As prateleiras das livrarias estão repletas de novas opções para os habituais consumidores de literatura. A novidade, entretanto, é parcial. Os livros que mais se destacam trazem histórias muito parecidas, abordando temas e personagens semelhantes. Entre as formas literárias recorrentes, as obras em série conquistam fãs e geram lucro para as editoras. A dúvida quanto à capacidade da literatura inovar nas fórmulas se instala.

Apesar do sucesso recente das coleções, esse não é um costume novo como explica a doutora em literatura e professora da Faculdade de Letras da PUCRS, Sissa Jacoby. “As obras literárias têm sua origem no folhetim, com os romances publicados em pedaços nos jornais. Na pós-modernidade, continua a questão de prender o leitor com um personagem envolvido em novas aventuras”.

As obras em séries conquistam fãs, mas também coletam críticos que seguem o pensamento do crítico literário Walter Benjamin: para ele, a arte ganha em quantidade, mas perde em qualidade. A professora do Instituto de Letras da UFRGS Márcia Ivana de Lima e Silva acredita na existência do diferencial na nova literatura: “É da quantidade que sai a qualidade. Os grandes escritores atuais conseguem dar um passo além, eles lêem a tradição e depois a trazem para a contemporaneidade”.

A literatura estaria ligada ao princípio em que tudo pode ser recriado. Um exemplo são os contos de fadas que fazem parte da cultura popular desde a Idade Média, mas foram esquecidos por um tempo até serem revisitados. “Eles começaram a serem retomados nos anos 60, 70 e ascenderam na década de 90, com desenhos da Disney. Hoje, Harry Potter é um conto de fadas ampliado que também tem elementos das histórias de fantasia, detetives e mitos”, conta a professora da PUC.

Márcia, professora da UFRGS, considera discutível tentar delimitar o que é original na literatura: “Às vezes a origem não está em Poe, ou em Conan Doyle, está antes, nos gregos até nas cavernas. A Bíblia, por exemplo, é um material farto que é reelaborado na literatura”. O diferencial está no talento inventivo de cada escritor, como no caso de Ítalo Calvino que utiliza elementos da mitologia oriental e das Mil e Uma Noites, no livro Cidades Invisíveis. Até mesmo o escritor Jorge Luís Borges dizia que estava tecendo sempre o mesmo texto. Há um ponto positivo nessa reinvenção, como salienta Márcia: “A vinculação com os clássicos é uma prova que a literatura contínua viva e que os novos escritores também são leitores da tradição”.

O recontar de histórias gera o reaproveitamento de personagens. A literatura está repleta de figuras marcantes que reaparecem em obras que muitas vezes não tem ligação com a anterior. Fausto é um exemplo que reencarnou inúmeras vezes em obras de autores como Goethe, Thomas Mann e Álvares de Azevedo.

Outro nome que reutilizou suas criaturas foi Machado de Assis. Quincas Borba aparece no livro em que é protagonista e em Memórias Póstumas de Brás Cubas. Aires intitula o Memorial de Aires e em Esaú e Jacó, história em que Assis se inspirou na trama dos irmãos que aparecem na Bíblia em Gênesis. “Mesmo na literatura, a linguagem dos textos se repete, fazendo um jogo de personagens que reaparecem em contextos de ação diferentes”, diz Márcia.

Para Sissa Jacoby, a repetição de personagens é usada para fazer uma reflexão: “Essa retomada é uma característica da literatura contemporânea que reflete sobre o passado com uma intenção crítica”. Uma figura que faz parte da literatura em tempos diferentes é Sherlock Holmes. A primeira menção ao nome foi feita no conto A aparição de Senhora Veal, publicado em 1704 por Daniel Defoe. Em 1880, os nomes Sr. Watson e Sr. Sherlock inspiraram Arthur Conan Doyle. Mais recentemente, em 1995, Jô Soares usou o detetive em O Xangô de Baker Street, uma paródia entre a história e a literatura policial, na qual personagens ficcionais interagem com pessoas reais, como Dom Pedro II, fazendo uma crítica a modernidade literária e histórica.

Autores se tornam personagens
De construtores de histórias a personagens de outras narrativas. Assim alguns escritores são imortalizados em histórias em que passam a ser personagens. Está se tornando comum, autores clássicos serem homenageados, não com biografias, mas como parte de um enredo fictício.

Livros consagrados como A Última Quimera, de Ana Miranda, e Em Liberdade, de Silviano Santiago, utilizam Augusto dos Anjos e Graciliano Ramos como protagonistas de uma trama. Na coleção O Bairro, Gonçalo Tavares transformou pessoas como Kafka, Brecht, Calvino e Fernando Pessoa em vizinhos para que, em cada livro, possa falar da trajetória destes homens, misturando realidade e fantasia. A professora Márcia Ivana Lima e Silva, da UFRGS, vê nestas obras uma maneira de aproximar o leitor do escritor: “Como coordenadora dos arquivos literários de Guilhermino César e Caio Fernando de Abreu, vejo como a dimensão humana do autor é genial para aproximá-lo do leitor, que passa a vê-lo também como um ser que tem conflitos e se dedica a literatura com vontade”.

José de Alencar foi precursor da interatividade
A proximidade do leitor com a obra literária cresce de forma que, para muitos, acompanhar histórias não é mais o suficiente. Juntando a vontade de se envolver diretamente com as tramas, com as facilidades proporcionadas pela internet, nasceram as fanfictions, histórias publicadas na web por fãs, não apenas de literatura, como também de filmes e séries de televisão.

O bruxo criado por J.K. Rowling não é campeão apenas na vendagem de livros, é também o personagem que inspira mais histórias. No Brasil, o maior Fandom (nome dado aos sites que reúnem as fanfictions) é o Potterish.com, com mais de 11 mil histórias e cerca de 40 mil membros. Para o editor do Potterish, Marcelo Neves, estas criações mostram a influência dos livros: “As fanfics são a prova que mais e mais pessoas estão desenvolvendo o hábito da leitura e escrita e também servem para amenizar a ansiedade dos fãs enquanto esperam a continuação da saga”. A professora Márcia Ivana elogia o trabalho dos fãs: “As fanfictions têm uma capacidade maravilhosa de imaginação e também são uma forma do autor conhecer melhor o leitor”. Existem exemplos na literatura em que a opinião dos leitores ajudou a mudar os rumos de um texto literário. O autor José de Alencar mudou o desfecho de O Guarani por causa da insatisfação do público que não acreditava na relação de Ceci e Peri. Atualmente uma obra consagrada, como Harry Potter, não tem como seguir os desejos dos leitores e a trama fica a cargo da autora. “J.K. Rowling sempre teve a história planejada e seguiu com ela até o fim”, comenta Neves.

Mesmo que os escritores não sigam à risca as vontades dos leitores, o que não falta são estilos literários para escolher. “O mercado editorial nunca publicou tanto e está muito democrático. Isso não significa que a qualidade seja o parâmetro para que aquele texto faça sucesso. Há o trabalho da mídia e o interesse do leitor que tem um pouco de medo de experimentar o novo”, reconhece Márcia.

A reinvenção constante da literatura é uma de suas principais característica e pode levar do novo ao velho. “Muitas matérias da literatura tradicional já estavam esquecidas e por terem sido retomadas por escritores contemporâneos faz com que sejam discutidas de novo”, diz Sissa Jacoby, professora da Faculdade de Letras da PUCRS.Mais importante do que comparar a literatura do passado e do presente é saber aproveitar as diferenças, como a professora Márcia destaca: “É bom que as pessoas leiam escritores como Agatha Christie e Paulo Coelho porque assim o leitor vai se capacitando para uma leitura mais aprofundada, até que ele comece nas histórias em quadrinho e chegue a Guimarães Rosa”. Apenas lendo é possível pensar e entender a literatura em sua totalidade.

No próximo Receituário: descansem bastante os olhos...

Portfólio II

2007-08-22T18:00:00.000-03:00

O que é: crônica escrita usando a técnica de observação e características do jornalismo literário.

Aonde: publicada na revista Ufa!, criada na cadeira de Projeto Experimental em Jornal Livre
Quando: 1º semestre de 2007
Imagem: fotos minhas com o tratamento de Manuela Kanan
Observações: a Ufa! venceu o prêmio de melhor Publicação Impressa - Projeto Experimental no 20º Set Universitário.

Suicidas da PUC

Quando o sol estiver brilhando no céu, tenha certeza que elas também estarão por perto. Você pode nem se dar conta, mas elas estão a espreita, aguardando que algum descuidado deixe cair um pedaço de comida. Podem ser algumas migalhas afinal se a filosofia: “de grão em grão a galinha enche o papo” faz sentido para os galináceos, também pode ser aplicada para as pombas.

Há cerca de 300 espécies de pombas espalhadas pelos cinco continentes, mas o exemplar mais interessante destes animais não está em nenhuma categoria científica, sendo encontrado em um lugar particular. Se qualquer dia desses você estiver em Porto Alegre e der uma passada na Avenida Ipiranga, número 6681, esteja pronto para conhecer um dos exemplares mais intrigantes da família Columbidae.

Como as aves do Campus no bairro Partenon não foram batizadas, seria compreensível chamá-las de “as pombas suicidas da PUC”. O apelido é maldoso, mas o que dizer dos seres mais sem reação do planeta? Elas ficam ali, paradas, sem fazer muita questão de se mexer, nem ao menos quando algo se aproxima. A posição continua estática, como a de uma cobaia que não teme a morte. A preguiça de fazer exercício, o que para pombas quer dizer falta de vontade para bater as asas, também serve de explicação para a obesidade destes animais.

O corpo robusto é revestido com uma plumagem multicolor: algumas penas cinzas escuras, como alguém que começou a ficar grisalho, se misturam ao peito branco, arrogantemente estufado, enquanto o seu contorno parece delineado por uma tonalidade cor de sujeira.

Os pombos correios colaboraram para à imagem de pássaros inteligentes na ordem dos Columbiformes, no entanto os bichinhos que ficam na PUC, mesmo vivendo em ambiente acadêmico não fazem muita questão de mostrar a inteligência. Mas naqueles olhos, fitados bem de perto, se percebe uma doçura, que torna compreensível dizer que as pessoas bondosas e ingênuas são como pombas.

Só um aviso, mesmo com tanta passividade, fique atento. Nunca se sabe quando um destes animais vai se jogar em um mergulho profundo do alto de um dos prédios. Suicídio? Não, é só a busca por mais um pedaço de comida que alguém deixou para trás.

No próximo Receituário: aquilo que o tempo e a criatividade permitir...

Portfólio I

2007-08-14T16:29:00.000-03:00

O que é: um editorial
Aonde: publicado no Hipertexto
Quando: Julho de 2007
Observações: jornal publicado mensalmente na Famecos, no qual tenho o prazer em trabalhar como editora e esporadicamente como repórter. A idéia central do texto deveria ser o papel solidário de grupos como a Fundação Thiago Gonzaga, matéria central desta edição. Mas os acontecimentos com o avião da Tam e o Pan me fizeram seguir por um caminho um pouco diferente.

Aplauso e vaia, sorriso e lágrimas

Julho de 2007 foi um mês marcante para os brasileiros. Em tão pouco tempo foi possível experimentar sensações diferentes a ponto de criar uma grande confusão de sentimentos: aplausos e vaias, lágrimas e sorrisos, vitórias e derrotas, alegrias e tristezas...

Para a festa armada no início do Pan, o Brasil vestiu seus uniformes de torcida e viu seus melhores esportistas subirem no lugar mais alto do pódio. Infelizmente, no dia 17, tivemos que trocar nossas roupas e colocar o luto enquanto assistíamos centenas de famílias caírem de joelhos perante a força da dor da perda das vítimas do vôo 3054. Entre as perguntas e dúvidas que apareceram neste momento tão difícil, uma se destaca: como superar tantas perdas em tão pouco tempo? Por enquanto, a única resposta efetiva parece ser o poder da solidariedade.

Conhecendo intimamente o vazio das famílias vítimas do desastre da TAM, parentes de pessoas que estavam no avião da Gol, 10 meses atrás, no princípio do caos aéreo, fizeram questão de abrir os braços e acolher o sofrimento do próximo. Mas nem é preciso ter perdido alguém querido em um acidente como estes para sentir a mesma consternação. O país ficou órfão, seja de governo ou de atitudes que façam a diferença.

A instabilidade enfrentada mostra que, cada vez mais, são as nossas ações que fazem a diferença. Atitudes próximas, dentro da Universidade, são a prova que cada um pode fazer a diferença. No início de julho, a PUCRS firmou uma parceria com a Fundação Thiago Gonzaga para a instalação de um núcleo Vida Urgente, programa que alerta a sociedade para a necessidade de cuidados que evitem perdas de vidas abruptamente em acidentes de trânsito.

Situações difíceis são revertidas aos poucos com a união de indivíduos por o bem comum. Os acontecimentos do mês que passou deixaram lições que deveriam provocar a mudança do grito de guerra entoado com tanta força em diversas ocasiões. Eu sou brasileiro, com muito orgulho, muito amor e solidariedade. Essa parece ser a única forma de mudar o país e evitar outras tragédias, perdas e lágrimas como as de julho de 2007.

05 músicas para levantar o moral...

2007-08-09T23:14:00.001-03:00

Quem diria que Agosto seria tão produtivo no quesito listas. Minha última Mixtape para o Blog YMSK mencionava este período meio ingrato, pelo menos pra mim.

É sempre a mesma coisa. Chega o mês 8 e eu fico com mil idéias na cabeça, mas nenhuma vontade para executá-las. Olha que eu adoro o número 8, mas chega essa data e eu começo a atrasar tudo, empurrando com a barriga até chegar Setembro.

Então, para acabar com isso de uma vez, cinco músicas que não importa o quão desanimada eu esteja, animam meu espírito deprimido e pregiçoso. É hora de trocar lágrimas por gargalhadas...

05) The Secret Machines - "Nowhere Again": é só se deixar levar pela bateria. O compasso acelerado que permeia a melodia é capaz de fazer alguém acelerar até durante uma simples caminhada em uma tarde de Domingo.

Levanta até defunto: "Oh you'd be surprised how we race, while our lives erased..."

04) Soul Asylum: "Bittersweetheart": quando fizerem o filme sobre a minha vida, vai ter Soul Asylum constantemente. Bitter entra justamente na parte em que eu explodo de alegria porque não importa se há um pouco de paraíso e muito de inferno.

Levanta até defunto: "It's like a suicide mission when you can't see no end, tired of compliment-fishing and impressing your friends, I never kissed no one just to kiss and tell, it's a little bit of heaven and a whole lot of hell..."

03) David Bowie - "Modern Love": Bowie por Bowie já há uma corrente de energia criativa emanada ao meu redor, mas Modern Love em especial me faz querer sair dançando que nem uma idiota por ai.

Levanta até defunto: "Never gonna fall for modern love - walks beside me, modern love - walks on by, modern love - gets me to the church on time. Church on time - terrifies me, church on time - makes me party, church on time - puts my trust in god and man. God and man - no confessions, god and man - no religion, god and man - don't believe in modern love..."

02) Ryan Adams - "So alive": sabe aquela expressão levanta e sacode a poeira. É pra isso que essa música serve. Se você já teve aquele momento de se deixar embalar por uma canção enquanto você canta com toda a força de seus pulmões, com os olhos fechados, sem ligar para quem está ao seu redor, sabe exatamente como me sinto ao ouví-la.

Levanta até defunto: "Just put to bed and stand beside me, stand beside me. Always on your side, I'm on your side and so alive it isn't real..."

01) Screaming Trees - "Nearly Lost You": essa aqui nem Deus explcia o efeito que produz em mim. Seja pelo som pulsante ou pela voz de Mark Lanegan, ela me dá um gás, uma força de vontade, do tipo que faz você pensar que pode mudar o mundo, afinal você quase perdeu, mas ainda dá para se recuperar.

Levanta até defunto: "I nearly, I nearly lost you there and it's taken us somewhere. I nearly lost you there, let's try to sleep now..."

Algumas semelhanças com a lista anterior? Fazer o que se Bowie e Adams dão vida a músicas de todos os tipos que encaixam na minha trilha sonora, não importando se está tudo bem ou uma droga. Obsessão é esse o nome que se dá ao que sinto por esses dois. E eles merecem! Melhor ouvi-los 24 for 7 do que Bonde do Rolê e NX Zero, não é mesmo?

Pesquisa da vez...

Como uma trabalhadora das palavras, tentando construir um currículo decente tenho procurado publicar minhas matérias no maior número de lugares, sobre assuntos variados e de formas diferentes.

Grandes reportagens (põe grande nisso), editoriais, reportagens especiais... são todos materiais que venho coletando. Então fica a dúvida: republicá-los aqui ou não? Agora vocês que emitam opinião, mas não esquecem de levar em contar que alguns textos são beeeeeem longos, outros quando postados aqui talvez não sejam mais novidades. Vale a pena?

No próximo Receituário: alguma sugestão, porque chega de listas, não? Daqui a pouco viro concorrente do Topismos...

Revista YMSK atualizada

2007-08-07T19:23:00.000-03:00

www.revistaymsk.net

05 músicas que o meu par perfeito tem que conhecer...

2007-07-06T15:35:00.000-03:00

Continuando com a sessão listas inúteis criadas no ócio das férias e que não mudarão sua vida, nos deixamos guiar por assuntos do coração. A cada dia que passa acredito mais que a teoria que os opostos se atraem é pura marmelada. Pensando assim é claro que para um relacionamento as duas pessoas tem que ter personalidades e gostos parecidos. Do que adianta ficar com alguém que a cada escolha filme ou música dá uma briga?

Abaixo ao yin e yang e pra começar a fase de seleção, a partir de agora é obrigatório que minha "alma gêmea" saiba de cor e adore as cinco canções a seguir. O que estará em teste não é a habilidade vocal da pessoa, porque isso nem eu tenho, mas sim a sua capacidade de se deixar levar por músicas tão boas:

05) Pulp - "Common People": já que Jarvis Cocker está muito longe, eu me contento com uma pessoa que ache simplesmente geniais as frases cínicas e o ar cool do vocalista.

Trecho perfeito: "I want to live like common peopleI want to do whatever common people doI want to sleep with common peopleI want to sleep with common people like you."or what else could I do?I said "I'll see what I can do"...

04) Ryan Adams - "Come Pick me Up": primeira regra, o pretendente não pode se impressionar com as lágrimas que eu derramo quando ouço essa música. Mesmo porque qualquer um que ame essa canção e entenda a profundidade dela vai saber que é uma missão quase impossível não se emocionar.

Trecho perfeito: "When they call your name, will you walk right up with a smile on your face? or will you cower in fear in your favorite sweater? with an old love letter, I wish you would..."

03) The The - "Gravitate to me": só o fato de conhecer o trabalho de Matt Johnson e gostar é um ponto muito positivo. Adorar essa pérola do disco Mind Bomb como eu é quase um modo de me fazer perguntar por onde você andava. Loucura? Uma canção que comece dessa forma é paixão a primeira ouvida.

Trecho perfeito: "I've been watching you for ages, you're like a boat without a mast struggling with the tide of destiny between the future and the past, I am the lighthouse, I am the sea, I am the air that you breathe, gravitate to me..."

02) Neil Young - "Harvest Moon": essa canção me transporta para aquelas cenas de filme bem hollywoodiano, com a mocinha sendo tirada pra dançar a luz da lua. Trilha perfeita!

Trecho perfeito: "But, there's a full moon rising let's go dancing in the light, we know where the music's playing, let's go out and feel the night because I'm still in love with you; I want to see you dance again, because I'm still in love with you, on this Harvest Moon..."

01) David Bowie - "Absolute Beginners": nada mais do que a melhor música pop já feita! Exagero? Se você não compreende meu vício por Bowie é melhor nem falar nada.

Trecho perfeito: "I've nothing much to offer, there's nothing much to take, I'm an absolute beginner and I'm absolutely sane. As long as we're together the rest can go to hell, I absolutely love you but we're absolute beginners with eyes completely open but nervous all the same..."

No próximo Receituário: tomará que algo menos inútil...

05 protagonistas para o filme sobre minha vida...

2007-07-04T12:33:00.000-03:00

Em ritmo de férias! Pra começar a entrar no espírito de relaxamento uma lista completamente inútil surgida durante conversas muito úteis.

Quem nunca ouviu aquelas perguntas tipícas de questionário do tipo: se sua vida fosse um filme, qual seria a trilha? Evoluindo um pouco na pergunta, o top de hoje é formado pelas cinco atrizes que me interpretariam no filme sobre a minha vida. Prepare-se para rir da minha pretensão...

05) Jennifer Connelly: tudo bem que ela tem os olhos mais lindos que eu já vi e são bem diferentes dos meus, mas é o que eu posso fazer se ela é a minha atriz predileta? Depois viria a Liv Tyler, mas até eu tenho noção que Tyler and me, tem nada a ver!

Em ação: a Jennifer é a minha queridinha desde os tempos de Labirinto. Quem sabe trabalhando juntas no filme, ela me explique como pôde abandonar o David Bowie!

04) Maggie Gyllenhaal: sabe que não tem nenhum motivo muito especial, com exceção do fato que acho a Maggie uma ótima atriz. E se ela prometer receber visita do irmão Jake durante as filamgens, a contrato na hora.
Em ação: a lista é grande, A Secretária, Sherry Baby, Cecil B. Demented... mas fico com o Donnie Darko mesmo! Deu pra sentir as segundas inteções...

03) Natalie Portman: não entendo a obsessão com a Scarlett Johanson. Natalie Portman é a melhor. Bonita, inteligente, fofa, querida... e ótima atriz, é claro. Quando eu crescer quero ser Natalie Portman.

Em ação: difícil escolher só um filme, tem de rainha a vingadora, mas vamos com a Sam de Garden State... so sweet!

02) Alanis Morissette: de todas as escolhas, essa foi a única que apareceu por questões físicas. Desde que ela apareceu em 1995 com Jagged Little Pill ouço essa comparação: nossaaa, como você é parecida com a Alanis. Então, papel pra ela!

Em ação: como o filme sobre o Cole Porter é muito chato, tenho que ficar com o Dogma mesmo!

01) Anna Paquin: tudo bem que dos X-Men eu adoro a Jean Grey, mas escalar Famke Janssen já é um pouco demais. Então, inspirada pela inconstância de comportamento de Anna Paquin (vide seus personagens que nunca são muito estáveis) primeiro lugar pra ela. Ah, e ela ganhou um Oscar aos 12 anos de idade. precoce que nem eu hahahaha...

Em ação: apelando para um personagem que talvez alguns não lembrem, o que é um pecado, assista novamente (várias vezes porque vale a pena) Quase Famosos, onde ela interpreta a groupie de nome estranho, Polexia Aphrodisia.

No próximo Receituário: alguém tem alguma idéia?

Reflexões Rápidas 2

2007-06-21T18:19:00.000-03:00

Sabe quando você gosta muito de fazer algo, mas tanto que mesmo não sendo a sua prioridade número 1 é sempre o que você faz questão de fazer primeiro? Eu sei... nem parece que faz 9 meses que meu primeiro texto na Revista YMSK foi publicado. A minha obsessão por Billy Corgan me levou a algum lugar em Outubro e desde então não parei de escrever. Depois de Smashing Pumpkins, Primal Scream, Jeff Buckley, Bob Dylan e Björk já passaram pelas minhas mãos.

Também não posso esquecer da minha querida coluna Discotopia, idéia do querido editor angelical, Denis Pacheco. Retornos de bandas, grandes festivais, grupos subestimados também serviram de assunto para a minha mente irrequieta que prefere deixar de fazer um trabalho da faculdade a atrasar um deadline da Your Mother Should Know. Loucura? Com certeza... coisas da paixão!

Todo esse embromol é para dizer que desde 25 de maio a família YMSK cresceu. O novo filho é o Your Mother Should Blog. Lá você pode matar a saudade da Revista enquanto uma nova edição não é colocada no ar e ainda por cima ficar sabendo de novidades sobre música diariamente, ler resenhas, ver vídeos e montar as mixtapes inspiradas nas que são publicadas toda sexta-feira.

Para quem ainda não sabe, a edição de Junho da Revista está lá, esperando para ser lida, com temperos para todos os gostos: capa com Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, álbum do Travis, biografia de Phil Spector, trilha sonora de Grandes Esperanças, entrevista com Marcelo Campello do Mombojó, coluna Achados ou Perdidos, Notre Musique e Rock in Brasil.

Então, vai lá, lê, se diverte, se informa, pode elogiar, criticar, fazer o que quiser. Os links permanentes do site e do blog estão ali do lado e eu fico por aqui, cantarolando uma das minhas favoritas dos Beatles: Let's all get up and dance to a song that was a hit before your mother was born, though she was born a long, long time ago, your mother should know...

No próximo Receituário: quem sabe uma lista? quem sabe?